贵州贵阳市一中2017届高三下学期第六次适应性考试语文试题及答案解析
时间:2017-03-31
贵州省贵阳市第一中学2017届高三下学期第六次适应性考试语文试题
第Ⅰ卷 阅读题（70分）
一、现代文阅读（35分）
（一）论述类文本阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成1-3题。
一件书法作品的批评不管多么复杂、怎样展开，不外乎三个方面：技术层，主要包括作品的点画、线条、章法、用笔、用墨等；精神层，这主要指作品所表现出的精神境界；“象”层，这是中国书法所特有的一个层面，它是作为“非书家”所作出的书法作品，如民间书法、文人书法、名人书法等。
对于艺术作品批评的划分，最简单、最有效的方法就是“二分法”，即分为物质和精神两个方面，也就是书法传统上所说的“形和神”。对于书法作品批评研究，我们也可以将其划分为“技术”和“精神”两个方面。“技术层”就是指可触摸、可“量化”的部分，如点画、线条、结字等，是有形的，书法外在的物化，又是一种书法的技巧和方法，所谓“形而下”部分。
而这里所谓“精神”，就是指书法作品给审美主体——“人”的一种审美感受，纯粹属于“形而上”的精神范畴。这个部分是最难把握、最难量化的部分，但是，一幅作品的好坏，最终还是由作品境界的高下，品格的高低来决定，而这种批评能力的获得，是在不断地学习和认识中逐步提高的。
应该说关于“精神层”方面的批评方式，我们古人是最为发达、最为擅长的。早在魏晋南北朝时期，那种“诗意式”的批评方式就非常成熟了。“王右军书如谢家子弟，纵复有不端正者，爽爽有一种风气”，“蔡邕书骨气洞达，爽爽有神”。到了清代，康有为在《广艺舟双楫》碑评第十八中有“《爨龙颜》若轩辕古圣，
端冕垂裳；《张猛龙》如周公制礼，事事皆美善”。这些书法评价方式完全属于精神层面，这种书法批评在传统书论中非常常见，也最为发达。除这种宽泛的论述外，还有一种“量化”了的“形而上”批评方式，如唐代李嗣真《书后品》就将历代书家的书法作品分为“上中下各品”，张怀罐在《书断》中将历代书家分为“神品二十五人，妙品九十八人，能品一百七十人”，康有为又将历代书家分为“神、妙、高、精、逸、能品”。这些看似分类细致的书法批评，其实完全是一种“精神”层面的论述。
其实，虽然“精神层”属于高层次的范畴，但是，只要你不是出于某种特别的需求，我们欣赏一件书法作品，首先看到的是书法作品的整体感受，而不是书法的每个局部，更不会是书法的某个笔画和结构，这个感受就是“精神”的而非“技术”的范畴。在我们传统的品评方式中除以上的“神、妙、逸”等概念外，还有一个重要的术语就是“气”，如：书卷气、金石气、山林气、雅气、霸气、妇气、烟火气、商贾气等。黄庭坚云：“士大夫处世，可以百为，唯不可俗，俗便不可医也……学书既成，且养于心中，无俗气，然后可以作示人为楷模。”什么是气，什么是俗气，这些都是无法物化，无法言传的，但是它确实存在，它只有在不断的学习和锻炼之中，逐步提高自己的审美水平，不断地感受到书法作品具有什么样的“气”、属于什么样的境界，这种审美能力的获得很难在短时期里达到，更难用语言来表述，真所谓“只可意会，不可言传”了。
（节选自《论书法作品批评的三个途径》，有删改）
1．下列有关原文内容的表述，不正确的一项是（3分）
A．中国所有的书法作品的批评都可以从“形而下”的技术层、“形而上”的精神层以及中国书法所特有的“象”层来展开。
B．艺术作品批评的划分可以用最简单、最有效的“二分法”，就是从物质和精神两个方面，书法传统上将其说成“形和神”。
C．书法批评的“技术层”就是指可触摸可“量化”的部分，是有形的、外在的物化，又是一种技巧和方法，是所谓“形而下”部分。
D．书法批评的“精神层”，就是指书法作品首先给审美主体的审美感受，纯粹属于“形而上”的精神范畴，是不能“量化”的部分。
2．下列理解与分析，不符合文意的一项是（3分）
A．一幅书法作品的好坏，既决定于技术层面的有形的技巧和方法，也决定于作品境界的高下和品格的高低。
B．我们古人最为发达、最为擅长的“精神层”方面的批评方式起源很早，在魏晋南北朝时期就非常成熟了。
C．清代康有为的碑评属于精神层面，这种宽泛的论述是在传统书法批评中非常常见的，也是最为发达的。
D．要获得“精神层”中对“气”的品评的审美能力，需要在不断的学习和锻炼中，逐步提高自己的审美水平。
3．根据文意，下列对书法作品的批评归类错误的一项是（3分）
A.元琳墨妙散云晖，东晋风流万象归——精神层。
B．淡渴之笔无墨求墨，似白非白，丝丝渴白入黑，一片浑茫如云烟——技术层。
C．似乎柔软不力，其劲道深藏其内，能软能硬百折不挠——精神层。
D．用笔千古不易，结字因时相传——技术层。
第Ⅰ卷 阅读题（70分）
一、现代文阅读（35分）
（一）论述类文本阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成1-3题。
一件书法作品的批评不管多么复杂、怎样展开，不外乎三个方面：技术层，主要包括作品的点画、线条、章法、用笔、用墨等；精神层，这主要指作品所表现出的精神境界；“象”层，这是中国书法所特有的一个层面，它是作为“非书家”所作出的书法作品，如民间书法、文人书法、名人书法等。
对于艺术作品批评的划分，最简单、最有效的方法就是“二分法”，即分为物质和精神两个方面，也就是书法传统上所说的“形和神”。对于书法作品批评研究，我们也可以将其划分为“技术”和“精神”两个方面。“技术层”就是指可触摸、可“量化”的部分，如点画、线条、结字等，是有形的，书法外在的物化，又是一种书法的技巧和方法，所谓“形而下”部分。
而这里所谓“精神”，就是指书法作品给审美主体——“人”的一种审美感受，纯粹属于“形而上”的精神范畴。这个部分是最难把握、最难量化的部分，但是，一幅作品的好坏，最终还是由作品境界的高下，品格的高低来决定，而这种批评能力的获得，是在不断地学习和认识中逐步提高的。
应该说关于“精神层”方面的批评方式，我们古人是最为发达、最为擅长的。早在魏晋南北朝时期，那种“诗意式”的批评方式就非常成熟了。“王右军书如谢家子弟，纵复有不端正者，爽爽有一种风气”，“蔡邕书骨气洞达，爽爽有神”。到了清代，康有为在《广艺舟双楫》碑评第十八中有“《爨龙颜》若轩辕古圣，
端冕垂裳；《张猛龙》如周公制礼，事事皆美善”。这些书法评价方式完全属于精神层面，这种书法批评在传统书论中非常常见，也最为发达。除这种宽泛的论述外，还有一种“量化”了的“形而上”批评方式，如唐代李嗣真《书后品》就将历代书家的书法作品分为“上中下各品”，张怀罐在《书断》中将历代书家分为“神品二十五人，妙品九十八人，能品一百七十人”，康有为又将历代书家分为“神、妙、高、精、逸、能品”。这些看似分类细致的书法批评，其实完全是一种“精神”层面的论述。
其实，虽然“精神层”属于高层次的范畴，但是，只要你不是出于某种特别的需求，我们欣赏一件书法作品，首先看到的是书法作品的整体感受，而不是书法的每个局部，更不会是书法的某个笔画和结构，这个感受就是“精神”的而非“技术”的范畴。在我们传统的品评方式中除以上的“神、妙、逸”等概念外，还有一个重要的术语就是“气”，如：书卷气、金石气、山林气、雅气、霸气、妇气、烟火气、商贾气等。黄庭坚云：“士大夫处世，可以百为，唯不可俗，俗便不可医也……学书既成，且养于心中，无俗气，然后可以作示人为楷模。”什么是气，什么是俗气，这些都是无法物化，无法言传的，但是它确实存在，它只有在不断的学习和锻炼之中，逐步提高自己的审美水平，不断地感受到书法作品具有什么样的“气”、属于什么样的境界，这种审美能力的获得很难在短时期里达到，更难用语言来表述，真所谓“只可意会，不可言传”了。
（节选自《论书法作品批评的三个途径》，有删改）
1．下列有关原文内容的表述，不正确的一项是（3分）
A．中国所有的书法作品的批评都可以从“形而下”的技术层、“形而上”的精神层以及中国书法所特有的“象”层来展开。
B．艺术作品批评的划分可以用最简单、最有效的“二分法”，就是从物质和精神两个方面，书法传统上将其说成“形和神”。
C．书法批评的“技术层”就是指可触摸可“量化”的部分，是有形的、外在的物化，又是一种技巧和方法，是所谓“形而下”部分。
D．书法批评的“精神层”，就是指书法作品首先给审美主体的审美感受，纯粹属于“形而上”的精神范畴，是不能“量化”的部分。
2．下列理解与分析，不符合文意的一项是（3分）
A．一幅书法作品的好坏，既决定于技术层面的有形的技巧和方法，也决定于作品境界的高下和品格的高低。
B．我们古人最为发达、最为擅长的“精神层”方面的批评方式起源很早，在魏晋南北朝时期就非常成熟了。
C．清代康有为的碑评属于精神层面，这种宽泛的论述是在传统书法批评中非常常见的，也是最为发达的。
D．要获得“精神层”中对“气”的品评的审美能力，需要在不断的学习和锻炼中，逐步提高自己的审美水平。
3．根据文意，下列对书法作品的批评归类错误的一项是（3分）
A.元琳墨妙散云晖，东晋风流万象归——精神层。
B．淡渴之笔无墨求墨，似白非白，丝丝渴白入黑，一片浑茫如云烟——技术层。
C．似乎柔软不力，其劲道深藏其内，能软能硬百折不挠——精神层。
D．用笔千古不易，结字因时相传——技术层。
