长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明--陈与义《临江仙》赏析
时间:2013-06-16
长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
[译文] 入夜，月光随着无声的河水静静地流逝，我在那杏花疏影里吹起短笛，不知不觉已曙色满天。
[出自] 南宋 陈与义 《临江仙》
《临江仙》
陈与义
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。
长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。
二十馀年成一梦，此身虽在堪惊。
闲登小阁看新晴，古今多少事，渔唱起三更。
注释]
1.午桥：桥名，在洛阳县南十里外。
2.长沟：此句即杜甫《旅夜书怀》“月育大江流”之意，谓时间如流水般逝去。
3.渔唱：打渔人的歌儿。这里作者叹惜前朝兴废的历史。
4.三更：古代漏记时，自黄昏至指晓分为五刻，即五更，三更正是午夜。
5、豪英：此指文人雅士，作者的友人。
6、长沟流月：月光随波流去，也比喻时光流逝。
7、堪惊：可惊。
8、看新晴：雨后初晴的月夜景色。
[译文]
回忆起昔日在洛阳午桥上的痛饮，座客大多是豪杰英雄。长河上倒映的明月，像是随着河水悄悄地流动。我们同坐在杏花的疏影下，长笛一直吹到天明。
如今二十多年过去，宛如一夜长梦。虽然此身还在人世，一想到国破家亡，朋友流散，仍然感到心惊。闲来无事时登上小楼观赏雨后的晴空。古今多少兴亡成败，都好像融进了三更时的渔歌之中。
赏析：
这首词写作者追忆当年的游赏聚会，因此方沦陷，无法归去，他想到故乡洛阳，不禁无限感慨。词中以淡语写哀伤，显得格外含蓄深沉。午桥是中唐名相裴度的别墅，裴度又是维护朝廷集权，反对藩镇割据，坚决主张武力镇压淮西吴元济叛乱并取得成功的人物，属中兴名臣。上片开头写在午桥豪饮，尽是英杰，表现出当年是位血气方刚，立志报国的志士。“杏花疏影里，吹笛到天明”，是传诵之名句，情境俱现，风格俊朗。上片是关于“洛中旧游”的回顾。下片是感慨抒怀。过片一句推进到当今，“如一梦”、“堪惊”等言，往事如烟，二十年风雨颠沛，交游零落，国事沧桑，尽括其中。末尾将古今兴亡，收拢到三更渔唱，空灵凄忱，余韵不尽。尾二句化用张升《离亭燕》词：“多少六朝兴废事，尽入渔樵闲话”之意。“三更”只是为了押韵，不必拘滞。尾二句宕开，故作旷达语，尤觉叹惋之意袅袅不绝。全词在豪放中见深婉，情真意切，空灵超旷。胡仔评曰：“清婉奇丽，简斋惟此词为最优”（《苕溪渔隐丛话》）。全词在豪放中见深婉，情真意切，空灵超旷。
这首词在艺术上疏快明亮，浑成自然，不假雕饰。作者在抒发悲慨之情时，“不直写事实，而用空灵的笔法以唱叹出之，”能化实为虚，意在言外，耐人寻味。故此词备受历代词论家的欣赏，称其为“神到之作”、“笔意超旷，逼折大苏”。
这首《临江仙》词大概是在高宗绍兴五年（1135）年或六年（1136）年陈与义退居青墩镇僧舍时所作，当时作者四十六或四十七岁。陈与义是洛阳人，他追忆起二十多年前的洛阳中旧游，那时是徽宗政和年间，当时天下太平无事，可以有游赏之乐。其后金兵南下，北宋灭亡，陈与义流离逃难，备尝艰苦，而南宋朝廷在南迁之后，仅能自立，回忆二十多年的往事，真是百感交集。但是当他作词以抒发此种悲慨之时，并不直抒胸臆，而且用委婉的笔调唱叹而出（这正是作词的要诀）。上片是追忆洛中旧游。午桥在洛阳南，唐朝裴度有别墅在此。“杏花疏影里，吹笛到天明”二句，的确是造语“奇丽”（胡仔评语，见《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四），一种良辰美景，赏心乐事，宛然出现词人心目中。但是这并非当前实境，而是二十多年前浩如烟海的往事再现而已。刘熙载说得好，“陈去非……《临江仙》：”杏花疏影里，吹笛到天明‘，此因仰承’忆首‘，府注’一梦‘，故此二句不觉豪酣转成怅悒，所谓好在句外者也。“（《艺概》卷四）下片起句”二十馀年如一梦，此身虽在堪凉。“一下子说到当前，两句中包含了二十多年无限国事沧桑、知交零落之感，内容极充实，运笔也极空灵。”闲登小阁“三句，不再接上文之意进一步抒发悲叹，而是直接去写，作者想到国家的兴衰自己的流离失所，于是看新晴，听渔唱，将沉重悲愤的情感转化为旷达之情。
这首词节奏明快，浑成自然，如水到渠成，不见矫揉造作之迹。张炎称此词“真是自然而然”（《词源》卷下）。然“自然”并不等于粗露浅显，这就要求作者有更高的文学素养。彭孙迥说得好，“词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率易无味。如所云绚烂之极仍归于平淡。……若《无住词》之‘杏花疏影里，吹笛到天明’，自然而然者也”。
[译文] 入夜，月光随着无声的河水静静地流逝，我在那杏花疏影里吹起短笛，不知不觉已曙色满天。
[出自] 南宋 陈与义 《临江仙》
《临江仙》
陈与义
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。
长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。
二十馀年成一梦，此身虽在堪惊。
闲登小阁看新晴，古今多少事，渔唱起三更。
注释]
1.午桥：桥名，在洛阳县南十里外。
2.长沟：此句即杜甫《旅夜书怀》“月育大江流”之意，谓时间如流水般逝去。
3.渔唱：打渔人的歌儿。这里作者叹惜前朝兴废的历史。
4.三更：古代漏记时，自黄昏至指晓分为五刻，即五更，三更正是午夜。
5、豪英：此指文人雅士，作者的友人。
6、长沟流月：月光随波流去，也比喻时光流逝。
7、堪惊：可惊。
8、看新晴：雨后初晴的月夜景色。
[译文]
回忆起昔日在洛阳午桥上的痛饮，座客大多是豪杰英雄。长河上倒映的明月，像是随着河水悄悄地流动。我们同坐在杏花的疏影下，长笛一直吹到天明。
如今二十多年过去，宛如一夜长梦。虽然此身还在人世，一想到国破家亡，朋友流散，仍然感到心惊。闲来无事时登上小楼观赏雨后的晴空。古今多少兴亡成败，都好像融进了三更时的渔歌之中。
赏析：
这首词写作者追忆当年的游赏聚会，因此方沦陷，无法归去，他想到故乡洛阳，不禁无限感慨。词中以淡语写哀伤，显得格外含蓄深沉。午桥是中唐名相裴度的别墅，裴度又是维护朝廷集权，反对藩镇割据，坚决主张武力镇压淮西吴元济叛乱并取得成功的人物，属中兴名臣。上片开头写在午桥豪饮，尽是英杰，表现出当年是位血气方刚，立志报国的志士。“杏花疏影里，吹笛到天明”，是传诵之名句，情境俱现，风格俊朗。上片是关于“洛中旧游”的回顾。下片是感慨抒怀。过片一句推进到当今，“如一梦”、“堪惊”等言，往事如烟，二十年风雨颠沛，交游零落，国事沧桑，尽括其中。末尾将古今兴亡，收拢到三更渔唱，空灵凄忱，余韵不尽。尾二句化用张升《离亭燕》词：“多少六朝兴废事，尽入渔樵闲话”之意。“三更”只是为了押韵，不必拘滞。尾二句宕开，故作旷达语，尤觉叹惋之意袅袅不绝。全词在豪放中见深婉，情真意切，空灵超旷。胡仔评曰：“清婉奇丽，简斋惟此词为最优”（《苕溪渔隐丛话》）。全词在豪放中见深婉，情真意切，空灵超旷。
这首词在艺术上疏快明亮，浑成自然，不假雕饰。作者在抒发悲慨之情时，“不直写事实，而用空灵的笔法以唱叹出之，”能化实为虚，意在言外，耐人寻味。故此词备受历代词论家的欣赏，称其为“神到之作”、“笔意超旷，逼折大苏”。
这首《临江仙》词大概是在高宗绍兴五年（1135）年或六年（1136）年陈与义退居青墩镇僧舍时所作，当时作者四十六或四十七岁。陈与义是洛阳人，他追忆起二十多年前的洛阳中旧游，那时是徽宗政和年间，当时天下太平无事，可以有游赏之乐。其后金兵南下，北宋灭亡，陈与义流离逃难，备尝艰苦，而南宋朝廷在南迁之后，仅能自立，回忆二十多年的往事，真是百感交集。但是当他作词以抒发此种悲慨之时，并不直抒胸臆，而且用委婉的笔调唱叹而出（这正是作词的要诀）。上片是追忆洛中旧游。午桥在洛阳南，唐朝裴度有别墅在此。“杏花疏影里，吹笛到天明”二句，的确是造语“奇丽”（胡仔评语，见《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四），一种良辰美景，赏心乐事，宛然出现词人心目中。但是这并非当前实境，而是二十多年前浩如烟海的往事再现而已。刘熙载说得好，“陈去非……《临江仙》：”杏花疏影里，吹笛到天明‘，此因仰承’忆首‘，府注’一梦‘，故此二句不觉豪酣转成怅悒，所谓好在句外者也。“（《艺概》卷四）下片起句”二十馀年如一梦，此身虽在堪凉。“一下子说到当前，两句中包含了二十多年无限国事沧桑、知交零落之感，内容极充实，运笔也极空灵。”闲登小阁“三句，不再接上文之意进一步抒发悲叹，而是直接去写，作者想到国家的兴衰自己的流离失所，于是看新晴，听渔唱，将沉重悲愤的情感转化为旷达之情。
这首词节奏明快，浑成自然，如水到渠成，不见矫揉造作之迹。张炎称此词“真是自然而然”（《词源》卷下）。然“自然”并不等于粗露浅显，这就要求作者有更高的文学素养。彭孙迥说得好，“词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率易无味。如所云绚烂之极仍归于平淡。……若《无住词》之‘杏花疏影里，吹笛到天明’，自然而然者也”。
