《先驱·画隐·宗师》阅读答案
时间:2016-04-26
先驱·画隐·宗师
侯
一生，成就一部中国现代美术史；一人，开辟一段独特的美的历程。
1900年11月22日，林风眠出生在广东省梅县的一个石匠家庭。祖父时常带着幼年的林风眠上山打石头，山野林木、潺潺小溪，给林风眠留下了美好的记忆。
1919年7月，中学毕业的林风眠踏上欧洲求学之路。在法国，他完全沉迷于细致的写实主义学院派画风之中，后经爱才的耶西斯校长一记“当头棒喝”，他才从对西方古典画风的沉迷中猛醒，重新发现了“东方艺术”的魅力。1924年秋天对林风眠来说是一个可喜的季节——巴黎秋季沙龙选中了林风眠的两幅画作，一为油画《摸索》，一为彩墨画《生之欲》。更难得的是，《生之欲》体现了林风眠力图把“东方艺术”与西方现代绘画融为一体的艺术主张。当旅居法国的蔡元培看到这幅画时，不由得击节而赞：“得乎技，进乎道矣!”
1926年，由于蔡元培先生鼎力推荐，远在欧洲的林风眠被任命为国立北京艺专校长。重回祖国，年轻的校长就如同站在一片榛莽丛生、无人涉足的荒原，他不知道自己“中西融合之路”的前面是通衢大道，还是断崖绝壁。上任伊始，林风眠即致力于把齐白石的传统国画与克罗多的新印象主义画风一并注入中国绘画教学，希望培养出第一批实践“中西融合”艺术理想的新生力量。然而，他的努力并不顺利。不过，林风眠不为所动，于1927年5月发起并组织了“北京艺术大会”，第一次以不分中西的混合陈列方式展出2000多件展品。此时，年轻的林风眠校长就像一个充满浪漫气质的理想主义斗士，希望通过一场“艺术运动”来改变黑暗的现实。然而，残酷的社会现实和无情的政治干扰，注定了这次艺术大会最终难逃半途夭折的命运。
1927年9月，林风眠任国立杭州艺术专科学校的校长兼教授。这是他得到的又一次实现“艺术救国”理想的良机。然而，理想与现实的矛盾总会在不经意间悄然袭来，令林风眠进退维谷，为改变沿袭已久的“视国画与西画有截然不同的鸿沟”的传统格局，林风眠提出中西画系合二为一的动议，这引发了与潘天寿的论争，还有后来的“西湖一八艺社”的分裂[注]，对林风眠所倡导的“艺术至上”理念，客观上造成了不小的冲击。
日本侵华战争的全面爆发彻底击碎了林风眠“艺术救国”的梦想。从国立艺专隐退后，他在嘉陵江南岸一个大佛殿附近租了一间旧泥房，他要单枪匹马、孤军奋战，以一己之力去改写中国绘画史，他要用自己的艺术实践和绘画作品向世界证明：“我林风眠倡导的道路不但是行得通的，而且是一条宽广的新路!”
从艺专校长到普通画师，从洋派教授到苦行之僧，离群索居，寒锅冷灶，林风眠对此却安之若素，泰然处之。从1938年直到1991年去世，在半个多世纪的时间里，林风眠大多数时候过的都是半隐居式的生活。他如同一个独自登山的探险家，在险绝的山崖间踽踽独行，没有人知道他的甘苦，也没有人了解他的艰辛，人们只看到那一行行不断向前延伸的足迹，如同为后来者昭示着登顶的路标。
林风眠耗尽半生心血和才智创造出来的“风眠体”绘画，极大地丰富了20世纪中国绘画的创作面貌，对后来者具有渡世金针的作用——如今，“方形布阵”的中国画早已司空见惯，而“风眠体”的后继者更是比肩接踵，绵延不绝，且名家辈出，风靡世界。林风眠也由此成为世人公认的标领时会、开资后学的一代宗师。
在林风眠90岁时，有一位香港实业家捐款为林风眠建立纪念馆，他却将这笔巨款捐给了中国美术学院(其前身即杭州艺专)，设立“永芳艺术基金”。这一年，在北京和台北分别举办了林风眠九十诞辰大型回顾展。年底，这个展览终于回到了林风眠的故乡广东梅州。林风眠，那个从小就陪着祖父打石头的山里孩子，如今以他的作品回报了他的家乡。他可以问心无愧地告诉家乡父老：“祖父是在沉重的、粗硬的石头上消磨了一生，而我却是在轻薄的、光滑的画纸上消磨了一生……”他说，“我不能不感谢祖父对我的训诫：脚下磨出功夫，将来什么路都可以走!”
1991年8月12日，91岁的林风眠在香港溘然长逝。由此，中国现代美术史有了一个新的标识：在林风眠以后，中国绘画的整体格局已经与林风眠之前迥然不同了。
侯
一生，成就一部中国现代美术史；一人，开辟一段独特的美的历程。
1900年11月22日，林风眠出生在广东省梅县的一个石匠家庭。祖父时常带着幼年的林风眠上山打石头，山野林木、潺潺小溪，给林风眠留下了美好的记忆。
1919年7月，中学毕业的林风眠踏上欧洲求学之路。在法国，他完全沉迷于细致的写实主义学院派画风之中，后经爱才的耶西斯校长一记“当头棒喝”，他才从对西方古典画风的沉迷中猛醒，重新发现了“东方艺术”的魅力。1924年秋天对林风眠来说是一个可喜的季节——巴黎秋季沙龙选中了林风眠的两幅画作，一为油画《摸索》，一为彩墨画《生之欲》。更难得的是，《生之欲》体现了林风眠力图把“东方艺术”与西方现代绘画融为一体的艺术主张。当旅居法国的蔡元培看到这幅画时，不由得击节而赞：“得乎技，进乎道矣!”
1926年，由于蔡元培先生鼎力推荐，远在欧洲的林风眠被任命为国立北京艺专校长。重回祖国，年轻的校长就如同站在一片榛莽丛生、无人涉足的荒原，他不知道自己“中西融合之路”的前面是通衢大道，还是断崖绝壁。上任伊始，林风眠即致力于把齐白石的传统国画与克罗多的新印象主义画风一并注入中国绘画教学，希望培养出第一批实践“中西融合”艺术理想的新生力量。然而，他的努力并不顺利。不过，林风眠不为所动，于1927年5月发起并组织了“北京艺术大会”，第一次以不分中西的混合陈列方式展出2000多件展品。此时，年轻的林风眠校长就像一个充满浪漫气质的理想主义斗士，希望通过一场“艺术运动”来改变黑暗的现实。然而，残酷的社会现实和无情的政治干扰，注定了这次艺术大会最终难逃半途夭折的命运。
1927年9月，林风眠任国立杭州艺术专科学校的校长兼教授。这是他得到的又一次实现“艺术救国”理想的良机。然而，理想与现实的矛盾总会在不经意间悄然袭来，令林风眠进退维谷，为改变沿袭已久的“视国画与西画有截然不同的鸿沟”的传统格局，林风眠提出中西画系合二为一的动议，这引发了与潘天寿的论争，还有后来的“西湖一八艺社”的分裂[注]，对林风眠所倡导的“艺术至上”理念，客观上造成了不小的冲击。
日本侵华战争的全面爆发彻底击碎了林风眠“艺术救国”的梦想。从国立艺专隐退后，他在嘉陵江南岸一个大佛殿附近租了一间旧泥房，他要单枪匹马、孤军奋战，以一己之力去改写中国绘画史，他要用自己的艺术实践和绘画作品向世界证明：“我林风眠倡导的道路不但是行得通的，而且是一条宽广的新路!”
从艺专校长到普通画师，从洋派教授到苦行之僧，离群索居，寒锅冷灶，林风眠对此却安之若素，泰然处之。从1938年直到1991年去世，在半个多世纪的时间里，林风眠大多数时候过的都是半隐居式的生活。他如同一个独自登山的探险家，在险绝的山崖间踽踽独行，没有人知道他的甘苦，也没有人了解他的艰辛，人们只看到那一行行不断向前延伸的足迹，如同为后来者昭示着登顶的路标。
林风眠耗尽半生心血和才智创造出来的“风眠体”绘画，极大地丰富了20世纪中国绘画的创作面貌，对后来者具有渡世金针的作用——如今，“方形布阵”的中国画早已司空见惯，而“风眠体”的后继者更是比肩接踵，绵延不绝，且名家辈出，风靡世界。林风眠也由此成为世人公认的标领时会、开资后学的一代宗师。
在林风眠90岁时，有一位香港实业家捐款为林风眠建立纪念馆，他却将这笔巨款捐给了中国美术学院(其前身即杭州艺专)，设立“永芳艺术基金”。这一年，在北京和台北分别举办了林风眠九十诞辰大型回顾展。年底，这个展览终于回到了林风眠的故乡广东梅州。林风眠，那个从小就陪着祖父打石头的山里孩子，如今以他的作品回报了他的家乡。他可以问心无愧地告诉家乡父老：“祖父是在沉重的、粗硬的石头上消磨了一生，而我却是在轻薄的、光滑的画纸上消磨了一生……”他说，“我不能不感谢祖父对我的训诫：脚下磨出功夫，将来什么路都可以走!”
1991年8月12日，91岁的林风眠在香港溘然长逝。由此，中国现代美术史有了一个新的标识：在林风眠以后，中国绘画的整体格局已经与林风眠之前迥然不同了。
