安徽六校教育研究会2017届高三年级学生素质测试语文试题及答案解析(2)
时间:2017-02-07
二、实用类文本阅读（12分）
阅读下面的文字，完成4～6题。（12分）
流光徘徊间的写意人生——李可染
1907年3月26日，李可染出生在江苏徐州，自幼喜欢写字画画。13岁时，拜在徐州画家钱食芝门下，学画山水。16岁，李可染考入上海美专师范科，之后又考入西湖国立艺术院研究部研究生，师从林风眠、法籍油画家克罗多二位教授，专攻素描和油画，同时自修国画，研习美术史论。
1932年，李可染在徐州举办第一次个人画展，大幅《钟馗》入选南京第二届全国美展；同年，在徐州美术专科学校任教。
1943年，李可染应重庆国立艺专校长陈之佛邀请，担任中国画讲师至1946年9月。在此期间，他致力于中国画教学和研究，主攻山水、古典人物、牧牛图。美术界认为，李可染的人物画更胜于他的山水。
老舍曾评价：“中国画中人物的脸是永远不动的，像一块有眉有眼的木板，可染兄却极聪明地把西洋漫画中人物的表情法搬运到中国画里来，于是他的人物就活了。他要创造出一个醉汉，就创造出一个醉汉——与杜甫一样，可以永垂不朽。”
1947年春天，在徐悲鸿的引荐下，李可染拜齐白石为师。在齐白石老师身边的10年，他每天磨墨理纸，看老师作画。齐白石的花卉，他一笔不画，但他认真学习了齐师的作画态度，用笔运墨之法，还有构思之奇伟，以及大胆独创的精神。
李可染旧居有一幅他自己的作品“苦吟图”，画的是唐代诗人贾岛立于案边，于灯下捻须苦吟的情景，空白处他题了贾岛的四句诗：“夜吟终不休，苦吟神鬼愁。两句三年得，一吟双泪流。”又自注道：“此系贾岛句，余性愚钝，不识机巧，生平尊崇先贤苦学精神，因作此图以自勉。”寥寥数笔，便道出了一位大艺术家视勤苦为乐事的心态。
李可染除以山水画名震中外画坛外，还非常喜欢画牛。他画的牧牛图形神兼备，意境清新美妙，充满生趣和诗意。
他为自己的画室取名为“师牛堂”，还曾在画作《五牛图》上题字道：“牛也，力大无穷，俯首孺子而不逞强。终生劳瘁，事人而安不居功。纯良温驯，时亦强犟，稳步向前，足不踏空，形容无华，气宇轩昂，吾崇其性，爱其形，故屡屡不厌写之。”爱牛之心跃然纸上。
李可染画的牛，极富生活情趣，这与他长期深入生活、静观默察，对牛的动作习性熟稔于心，不无关系。他能把牛的形状、比例、动态掌握得恰到好处，更能把牛的朴实无华的性格和充满泥土味的特色惟妙惟肖地刻画出来，他画的牛多一笔嫌碎，少一笔不够，这就是他多年修炼艺术的结果。
在用光方面，李可染先生富有创造性和开拓性。将光引入画面，尤其是将夕阳中逆光的明亮光影移入中国山水画之中，李可染可谓是第一人。他善于呈现山林晨夕间的亮光，以及真山水中令人沉醉的逆光景象，使作品具有一种流光徘徊的效果，这形成了其作品的独特风格。使李派山水成为中国山水画的一个里程碑，在当代中国画坛产生了巨大的影响。
李可染曾游遍大江南北，行程数十万里。尤难能可贵的是，他把画室搬到大自然中进行创作，他融会贯通了大自然的造化规律与艺术创造规律，为推动中国画革新起到了重要作用。
1989年12月5日上午，李可染在自己的画室溘然长逝，享年82岁。
李可染曾说：“我们中国画的价格始终是远远低于它自身的艺术价值的。我们杰出的古代名家之作，论价值绝不逊色于梵高、雷诺阿，以及马蒂斯等西方画家之作。”他可能没有想到的是，离世20多年后，自己的作品已同那些西画一样，卖出了“大价钱”，他的作品屡屡在拍卖会上以超过亿元的价格成交。这是对他的作品的肯定，也是对国画的肯定。
4．下列对材料有关内容的分析与概括，最恰当的两项是（4分）
A．老舍曾评价李可染笔下的人物栩栩如生、甚至可以永垂不朽，这与他自幼就喜欢写字画画，少年就拜师学习画人物有很重要的关联。
B．李可染跟随齐白石老师学艺的10年间，认真观察老师作画，他不仅勤于临摹老师的画作，更学习了老师作画的态度，创新的精神。
C．李可染的山水画将光引入画面，尤其善于表现山林晨夕间的亮光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色，形成了他的作品独特的风格。
D．文章末尾提到，李可染曾经抱怨中国画的价格远远低于自身的艺术价值，为中国古代名家的画作鸣不平，但后来，他的画作屡屡在拍卖会上以高价成交，这对于中国画是一种极大的肯定。
E．文章以时间为顺序，记述了李可染勤于练习、多方学习，终成一代绘画大师的历程，在表现人物形象时，采用正面与侧面描写相结合的手法，语言平实而又富有情感。
5．文章中提到“画品即人品”，请结合李可染的牧牛图系列的创作历程，谈淡你对这句话的理解。（3分）
6．文章的两处画线部分都引用了李可染画作题字的内容，有什么作用？（5分）
