江西赣州三中2018届高三第一次月考（开学考试）语文试题及参考答案
时间:2017-09-05
江西省赣州市第三中学2018届高三第一次月考（开学考试）语文试题
第I卷 阅读题
一、现代文阅读（35分）
(一) 论述类文本阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成1～3题。
在古希腊哲学中，特别是在柏拉图和亚里士多德的哲学中，文学与政治关系密切。在他们看来，文学反映了它所处在的政体的精神、主导性的观点和政治原则。从一方面看，艺术是关于审美的，而政治是关于治理的，这是两个不同的领域。但审美经验有助于促进德性培养，这样，艺术与政治目的是一致的，都是致力于构造美好的生活。从另外一方面看，艺术是关于自由的，而政治是关于权力的，这就构成了一种对抗关系。因为，如果政治是关于权力的，那么它也可能是压迫性的，它可能压迫追求 自由的艺术。但在政治高压的环境中，艺术对压迫的反抗不是通过明确的政治内容，而是借助非直接的、隐秘的 美学技巧或艺术形式，比如运用讽刺、比喻、幽默、象征等美学手法对颠覆性的内容予以编码和加密，这种掩饰是艺术逃避审查、保护自己的方法。
但是，艺术的外表，即非直接、隐蔽的、致力于颠覆的艺术形式与其政治效果之间存在矛盾。使用公开的颠覆性内容就违反了法律，只能在美学技巧中表达颠覆性的内容，但必须让这种艺术形式广为人知，即人们要能够熟悉理解这种艺术形式。如果形式太过离奇或技巧性太强而难以被大众所理解，就削弱了颠覆性政治内容的传播效果；如果政治内容太过直接，则这种艺术只能保持在地下状态，比如文革中的许多诗歌。
在压迫性的社会，艺术要追求自由，中国现代文学中普遍有民族解放的主题，因为中华民族要从帝国主义和殖民主义的压迫中解放出来。但在自由的社会环境中，艺术更多地关注个人的问题。于是，艺术的目的是自身，为艺术而艺术这种观点就出现了。但艺术一旦舍弃了社会政治这一宏大叙事，就可能琐碎化，成为娱乐。
艺术独立于政治，艺术应该维持中立的纯粹超然的姿态。艺术占据的是理想领域，政治则是权力领域。一旦与政治结盟，艺术就腐化了。此时，艺术的形式还存在着，但其内容已经改变，艺术受雇于政治运动，最终导致权力迫害艺术。但是，艺术不可能不对社会包括政治产生影响，但这种影响是复杂的。现代诗人奥登在他纪念叶芝的死和关于爱尔兰政治的诗歌中说，诗人不能导致任何事情的发生。这只是一般的情况，在某些时候，艺术确实具有政治影响，比如小说《汤姆叔叔的小屋》推动了美国的废奴运 动。美国现实主义小说家厄普顿•辛克莱的《屠宰场》仔细描绘了肉食加工业的情形，这部著作出版后，肉食工业的改革在美国开始了。
一方面可以说，任何文学作品都是社会政治因素的产物，因为作家的人格是为他所处的社会政治环境所塑造的，而文学作品与作家的人格密切相关。另一方面，重要的文学作品和文学流派对社会具有深刻的影响，它摧毁禁忌、规则和社会偏见，这就有助于社会价值观的变迁，反过来促进了社会和政治变革。我们可以研究社会环境对文学的影响，但要考察作家对其社会时代的影响就很难了。
（摘编自章辉《论文艺与政治》）
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A．古希腊学者柏拉图和亚里士多德认为，文学反映了它所处时代的政体的精神、主导性的观点和政治原则，与政治关系密切。
B．虽然艺术和政治属于两个不同的领域，但是艺术中的审美经验有助于促进德性培养，在这个意义上，艺术和政治的目的是相同的。
C．艺术不会直接反抗政治，而是运用讽刺、比喻、幽默、象征等美学手法对颠覆性的内容予以掩饰，来逃避审查、保护自己。
D．从某一方面看，政治是关于权力的，艺术是关于自由的，由于政治可能会压迫艺术，因而政治与艺术又构成对抗关系。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A．因为中华民族要从帝国主义和殖民主义的压迫中解放出来，所以中国现代文学中普遍有民族解放的主题。
B．艺术用非直接的艺术形式表达颠覆性的政治内容．其表达效果与这种非直接艺术形式被人们理解的程度成正比。
C．艺术在自由的社会环境中，更多地关注个人问题，但是艺术如果失去了社会政治这一内容．就可能琐碎化，成为娱乐。
D．艺术形式太过离奇或技巧性太强，就会降低颠覆性政治内容的传播效果；而政治内容太直露，作品又不能公开发表。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A．小说《汤姆叔叔的小屋》和《屠宰场 》对社会产生了影响，而叶芝的诗歌却没有改变任何事物，这表明小说比诗歌更容易产生社会影响。
B．艺术占据理想领域，政治是权力领域，如果两者结盟，那么，艺术就受雇于政治运动，导致权力迫害艺术，因此，艺术应独立于政治。
C．社会政治环境塑造了作家的人格，而作家的人格又反映在其作品中．任何时代的文学作品都多多少少受到那个时代社会政治环境的影响。
D．重要的文学作品摧毁禁忌、规则和社会偏见，有助于社会价值观的变迁，反过来促进社会和政治变革，这就对社会产生了影响。
（二） 文学类文本阅读（14分）
阅读下面的小说，完成4～6题。
借面
安勇
半年前我爸意外去世后，这个家就抽去一根顶梁柱子，那年我才9岁。所有的重量一下子都压在了母亲的肩上。但她的脸上总是挂着笑容。那时我不懂事，看到别的人家吃面条，馋得直流哈拉子。每次听我这么说，母亲的心都酸酸的不是滋味。但家里的白面几个月前就已经吃光了，除了伸手向别人借，母亲想不出什么别的办法。
母亲切完给猪吃的菜，看一眼天上的太阳，就拿着一只空瓢出了门。
母亲在东院二婶家的门前停下来，犹豫了片刻，理一理额前的头发，硬着头皮推开了院门。母亲是个要强的人，过去还从未向人伸过手。二婶正站在房门口喂鸡，嘴里“咕咕咕”地叫着，手里的玉米粒撒到地上，一群鸡就争抢着跑过来。二婶见她进来，脸上堆满笑亲热地打了声招呼。母亲喊一声“二婶”，脸上就飞起了一片羞涩的红晕。那句话在喉咙口打了几个滚儿，狠狠心还是说了出来。二婶听说要借面，脸上的笑就消失得不见了踪影，一拍大腿说：“ 哎呀妈呀！你咋不早说呢，头天晚上还有点儿，今儿个早晨刚吃没。你要是不信，我拿面口袋来给你看。”二婶说着话，就转身进了屋。母亲的脸更红了，愣了一下，就赶忙转过身逃跑似的往外走。
母亲一溜儿小跑，走出了几十米，脸还在火烧火燎地发烫，屈辱的感觉像块磨盘似的重重地压在她的心上。她甚至对儿子升起了一丝怨恨，怪他不该嘴馋，平白无故地想什么面条吃。也怪他都9岁了，还不能体谅家里的难处。这些想法在她的心里翻了几个来回，最后，咬一咬牙，还是推开了胡大嫂家的院门。
胡大嫂正在灶前做午饭，听到院门响，看见她手里拿着的那只空瓢，就猜出了了八九分她的来意，赶忙操起一只空盆迎了出去。胡大嫂不等她开口，愁眉苦脸地扬一扬手里的那只盆说：“大妹子，你瞅瞅俺家这日子过的，吃了上顿没下顿，我正想着出去借点儿米，先把晌午饭答兑到锅里去。”听到胡大嫂的话，她的头突然一晕，眼前就转起了一团金星。直到胡大嫂又说了句：“你来，是有啥事儿吧？”她才猛然反应过来，嘴上忙不迭地答，“没事儿，没事儿，没啥事儿！”就急三火四地往出走。走到院门口时，胡大嫂的话又追了上来，“有啥事儿别抹不开不吱声，咱左邻右舍地住着谁跟谁啊！”
母亲没有应声，深深低着头，脚步匆匆地往家走，泪珠在眼眶里不停地打转转。她已经打定主意，说什么也不会再向人借面了，如果儿子回来就告诉他，以后也别再馋什么面条吃。
母亲一路走一路想，不提防和一个人撞在了一起。抬起头，母亲就看到了西院的三奶。三奶已经六十多岁，走路颤巍巍的，还拄着一根棍子，家里的日子过得也很不好。母亲见是三奶，忙掩饰住心里的委屈，艰难地露出了一丝微笑。三奶看一眼她的脸色，再看一眼她手里拿着的那只空瓢，心里就明白了她的遭遇。一把抢过她手里的瓢问：“是米，是面，还是盐？”母亲忙摇头否认。三奶却突然生了气，撅起了 嘴，用棍子指着她说：“到底要什么，你痛快地说，不说就是瞧不起你三奶，拿三奶当外人。”母亲只得从牙缝儿里挤出了一个“面”字。三奶二活不说，转身就往家里走，再出来时，手上抖抖地端了一瓢面。三奶拍拍她的肩膀说：“以后有啥难处，就和三奶说，有我锅里的，就有你碗里的。”母亲接过面时，再也忍不住，泪水一下子涌了出来。
面条擀好了，锅里的水翻起了花，母亲并不急着下面，伸手去陶罐里摸出一只鸡蛋，打进开水里。想了想，又摸了一只打了进去。晌午，我正饿得慌时，一碗热乎乎的面条刚好盛进了碗里，上面还躺着两只元宝似的鸡蛋。我吃得匆匆忙忙，吃出了一头的白毛汗。边吃还边说真解馋。吃完面条我把碗放在窗台上，招呼一声就跑出了门。
母亲拿起窗台上那只碗时，见里面竟然还剩下了半碗面条，看来儿子只吃掉了两只鸡蛋和半碗面。就在心里埋怨一句儿子，让自己受了这么大的委屈，却一点儿都不懂得珍惜。母亲随手拿起筷子，打算把剩下的面条打扫干净。
母亲手中的筷子伸进面条里时，忽然触到了一个硬硬的东西，翻开面条时，她先看见了笫一只鸡蛋，再往下翻一翻时，她 又找到了第二只。母亲的泪就像断了线的珍珠似的，落进了碗里。
（有删改）
4．下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，正确的一项是（ ）（3分）
A．二婶见到母亲推开院门，一开始脸上堆满笑容，后来听说母亲借面，笑容消失殆尽，通过表情的变化，写出了二婶善变、小气势利的性格。
B．小说注重写出人物微妙的心理变化，如母亲借面，先是犹豫，羞于启齿，未借着面后是委屈、埋怨，最后还是下定决心向三奶借面，借着面后欣喜感激。
C．小说善用多种描写方法刻画人物，如对胡大嫂这个人物就运用了神态，语言、动作和心理描写方法，充分展现了她虚伪自私的性格。
D．强烈鲜明的对比是这篇小说突出的特色，在与二婶和胡大嫂一系列言行的鲜明对比中，三奶善解人意、慷慨热情的美好形象显得更加鲜明。
5．小说在刻画母亲这个形象时，突出了她哪些特点？请简要分析。（5分）
6．小说三次写到了母亲的流泪，每次流泪的表现不同，心情也不一样。请结合小说内容进行具体分析，并说明这样写有什么效果。（6分）
（三）实用类文本阅读（12分）
阅读下面的文字，完成7～9题。
“梨园中人”谭元寿：江河不择细流
2014年12月20日，纪念叶盛兰诞生100周年演唱会，谭元寿、谭孝曾、谭正岩，三代谭派传人同台演绎经典剧目《定军山》。那应该是谭元寿最近一次登台，那一年他已经86岁，孙子谭正岩35岁。
直到2017年春节，在中央电视台播出的《角儿来了之百年谭派》节目中，更多的谭迷才再一次见到谭元寿，听到他的声音。
“父亲总想把最好的形象留在观众心里。"谭元寿的儿子谭立曾悄悄对我们说。
真正的艺术家难免爱惜羽毛。尽管谭元寿是当之无愧的当代京剧大师，但他一辈子都反对别人称呼他为“艺术家”。他常挂在嘴边的是，“我只是一名普通演员”。二十多年前，谭元寿在上海电视台 录制节目，现场有青年演员问他，何时成的名？他的回答是，“我一辈子也没有成名”。那是先生的谦虚，却有着“梨园世家”的自信与旷达。
作为京剧创始人之一谭鑫培的玄孙、“四大须生”之一谭富英的儿子，谭元寿的降生给这个家族带来一份重重的期待。谭元寿在幼年时就经常看京剧大师杨小楼的表演。每次见面，杨小楼都会把他高高举起，放在肩上，逗着说，快长大，把戏唱，成好角，名天下。“杨小楼是我一生中第一个崇拜者。”谭元寿说。
童年时，谭元寿就常随父亲去余叔岩家里学戏，看余叔岩先生向他父亲传授余派唱腔。听着听着，他就在余老夫人的怀抱里睡着了，睡梦里都是余派唱腔。所以，“直到现在，我最喜欢的还是余派唱腔。”
后来，谭小培仿照当年谭鑫培将谭富英送到富连成坐科，把谭元寿送到富连成第六科 “元”字科。入富连成科班学艺的第一天，肖长华先生给他取名元寿，从此戏班里就有了个谭元寿，在富连成学了7年，谭元寿学演了近百出戏。60多年后，谭元寿回忆起这难忘的7 年，总结了富连成的“三件法宝”：一是严格教学，不分亲疏；二是注重舞台实践，全年只休息两天，没有一天不上课，没有一天不练功，没有一天不演出；三是教学中“文武昆乱”并重，“文武昆乱”兼学。
谭先生讲的一件事让人印象极为深刻。出科之后，他崇拜李少春，想拜李少春为师。父亲谭富英不仅十分支持，还对他说：江河不择细流，泰山不弃细壤。谭派哪里来的？就是吸取各家之长才形成的。“我的曾祖、祖父、父亲和我的儿孙六代人，都是科班或者戏校坐科才出道的。没有一个是全靠家学，每一代人都拜有好多老师，这就是转益多师。”
京剧成为国剧的初期，谭鑫培创下了“无腔不学谭”的历史，这一方面源于谭派的声腔之美，另一方面也是因为谭派没有门户之见，能够采众家之长，后学们也饮水思源，以艺为大。
一个家族，七代人从事同一门艺术，即便放在全世界，也是鲜见而宝贵的。在京剧自身的魅力之外，一定有一条强韧的精神纽带将他们联结在一起。我们去求证，谭先生笑笑说： “父亲谭富英的人品对我一生影响最大。他总教育我做人要忠厚，唱戏要高调门，做人要低调门。要学会吃亏、让人。对别人厚才有自己的道，才有后代子孙的道。”
家族的巨大声望，戏曲界乃至国家的厚望，在谭元寿的人生里是一种无形的推动力。创业难，守业更难。作为谭派第五代的谭元寿，全面继承谭派表演艺术，守本纳新，拓宽戏路，“做了谭派艺术忠诚而富有成效的守护者”。
因为这样的梨园人生，谭元寿才像爱护生命一样爱护京剧，关心京剧的未来。
他常说，“艺术家是唱出来的，不是任何人可以馈赠的”。尽管他唱过演过的戏有二百多出，在今天看来已经是不可思议的一个数字，但他一直强调自己与前辈的差距。他几乎能唱各种老生戏与武生戏，他说程砚秋先生花旦、刀马旦、泼辣旦、昆腔戏什么都唱，所以希望人们不要狭隘地理解流派艺术，希望青年演员在继承流派的同时，一定要多学、多演、多看，不断拓宽自己的戏路。
他说，京剧这门艺术就是口传心授，看录像谁都能看明白，但里面的内涵是看不会的，很多诀窍必须口传心授，“京剧都是这么传下来的”。所以，他从来没有门户观念，一直对登门请教的戏曲界人士敞开大门，年届九十还亲手指导中国戏曲学院的研究生。
他最担心的也是京剧，“最怕走样了，失传了。梅先生有句话富有哲理，'移步不换形’。我们要跟着时代，但不能为了追时代就丢了本来的样子” 。
人们说，有人才有戏，有戏才有派。因为一代代戏曲人的砥砺前行，才有京剧两百年的辉煌。无数个体的追求终会塑造出时代的模样。但如果我们都习惯了追随时尚，在新奇芜杂的各种话语中摇摆不定，而无视自己的历史和传统，我们时代文化的准星和标尺又在哪里？（有删节）
相关链接
①谭鑫培是我国著名京剧老生表演艺术家，其创建的谭派是对后世影响最大的一个京剧艺术流派。他亲手培育了杨小楼、梅兰芳、余叔岩三位京剧大师。此外，他还主演了中国的第一部电影《定军山》。（《北京青年报》）
7．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）（3分）
A．谭元寿晚年登台演戏的次数不多，但他并没有放弃对京剧艺术的执着追求，更没有因为年高而降低艺术标准。
B．作为当代京剧艺术大师，谭元寿对京剧有着自己独特的理解，他的谦逊之中带着“梨园世家”的自信与旷达。
C．谭派没有门户之见且能采众家之长的观念对谭元寿产生了深远影响，他学艺时博采众家之长，成名后没有派别意识。
D．父亲对谭元寿个人品质的养成有着重要的影响，教育他要将唱戏和做人结合起来，学会吃亏、让人。
8．下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）（4分）
A．文章写谭元寿儿时常看杨小楼表演，去余叔岩家学戏，意在说明杨、余二人对谭元寿走上京剧表演艺术道路产生了深远的影响。
B．谭元寿携儿孙同台演绎经典剧目《定军山》，不仅为纪念叶盛兰诞生100周年演唱会助兴，更是以这种方式深切缅怀谭派创始人谭鑫培。
C．文章使用“坐科”“文武昆乱”“泼辣旦”等京剧专业术语，行文上符合传主身份，但也给读者理解文章增加了很大难度。
D．文章引用梅兰芳的话是为了表明京剧艺术的发展要保持本来的样子，不要有什么变化，否则就会走样甚至失传。
E．文章结尾语言内涵丰富，暗示今天的人们要像谭元寿先生一样，在追寻我们民放历史和传统的道路上保持从 容与专注。
9．结合谭元寿的梨园人生和谭派京剧的发展，简要分析“江河不择细流”的内涵。（5分）
第I卷 阅读题
一、现代文阅读（35分）
(一) 论述类文本阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成1～3题。
在古希腊哲学中，特别是在柏拉图和亚里士多德的哲学中，文学与政治关系密切。在他们看来，文学反映了它所处在的政体的精神、主导性的观点和政治原则。从一方面看，艺术是关于审美的，而政治是关于治理的，这是两个不同的领域。但审美经验有助于促进德性培养，这样，艺术与政治目的是一致的，都是致力于构造美好的生活。从另外一方面看，艺术是关于自由的，而政治是关于权力的，这就构成了一种对抗关系。因为，如果政治是关于权力的，那么它也可能是压迫性的，它可能压迫追求 自由的艺术。但在政治高压的环境中，艺术对压迫的反抗不是通过明确的政治内容，而是借助非直接的、隐秘的 美学技巧或艺术形式，比如运用讽刺、比喻、幽默、象征等美学手法对颠覆性的内容予以编码和加密，这种掩饰是艺术逃避审查、保护自己的方法。
但是，艺术的外表，即非直接、隐蔽的、致力于颠覆的艺术形式与其政治效果之间存在矛盾。使用公开的颠覆性内容就违反了法律，只能在美学技巧中表达颠覆性的内容，但必须让这种艺术形式广为人知，即人们要能够熟悉理解这种艺术形式。如果形式太过离奇或技巧性太强而难以被大众所理解，就削弱了颠覆性政治内容的传播效果；如果政治内容太过直接，则这种艺术只能保持在地下状态，比如文革中的许多诗歌。
在压迫性的社会，艺术要追求自由，中国现代文学中普遍有民族解放的主题，因为中华民族要从帝国主义和殖民主义的压迫中解放出来。但在自由的社会环境中，艺术更多地关注个人的问题。于是，艺术的目的是自身，为艺术而艺术这种观点就出现了。但艺术一旦舍弃了社会政治这一宏大叙事，就可能琐碎化，成为娱乐。
艺术独立于政治，艺术应该维持中立的纯粹超然的姿态。艺术占据的是理想领域，政治则是权力领域。一旦与政治结盟，艺术就腐化了。此时，艺术的形式还存在着，但其内容已经改变，艺术受雇于政治运动，最终导致权力迫害艺术。但是，艺术不可能不对社会包括政治产生影响，但这种影响是复杂的。现代诗人奥登在他纪念叶芝的死和关于爱尔兰政治的诗歌中说，诗人不能导致任何事情的发生。这只是一般的情况，在某些时候，艺术确实具有政治影响，比如小说《汤姆叔叔的小屋》推动了美国的废奴运 动。美国现实主义小说家厄普顿•辛克莱的《屠宰场》仔细描绘了肉食加工业的情形，这部著作出版后，肉食工业的改革在美国开始了。
一方面可以说，任何文学作品都是社会政治因素的产物，因为作家的人格是为他所处的社会政治环境所塑造的，而文学作品与作家的人格密切相关。另一方面，重要的文学作品和文学流派对社会具有深刻的影响，它摧毁禁忌、规则和社会偏见，这就有助于社会价值观的变迁，反过来促进了社会和政治变革。我们可以研究社会环境对文学的影响，但要考察作家对其社会时代的影响就很难了。
（摘编自章辉《论文艺与政治》）
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A．古希腊学者柏拉图和亚里士多德认为，文学反映了它所处时代的政体的精神、主导性的观点和政治原则，与政治关系密切。
B．虽然艺术和政治属于两个不同的领域，但是艺术中的审美经验有助于促进德性培养，在这个意义上，艺术和政治的目的是相同的。
C．艺术不会直接反抗政治，而是运用讽刺、比喻、幽默、象征等美学手法对颠覆性的内容予以掩饰，来逃避审查、保护自己。
D．从某一方面看，政治是关于权力的，艺术是关于自由的，由于政治可能会压迫艺术，因而政治与艺术又构成对抗关系。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A．因为中华民族要从帝国主义和殖民主义的压迫中解放出来，所以中国现代文学中普遍有民族解放的主题。
B．艺术用非直接的艺术形式表达颠覆性的政治内容．其表达效果与这种非直接艺术形式被人们理解的程度成正比。
C．艺术在自由的社会环境中，更多地关注个人问题，但是艺术如果失去了社会政治这一内容．就可能琐碎化，成为娱乐。
D．艺术形式太过离奇或技巧性太强，就会降低颠覆性政治内容的传播效果；而政治内容太直露，作品又不能公开发表。
3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A．小说《汤姆叔叔的小屋》和《屠宰场 》对社会产生了影响，而叶芝的诗歌却没有改变任何事物，这表明小说比诗歌更容易产生社会影响。
B．艺术占据理想领域，政治是权力领域，如果两者结盟，那么，艺术就受雇于政治运动，导致权力迫害艺术，因此，艺术应独立于政治。
C．社会政治环境塑造了作家的人格，而作家的人格又反映在其作品中．任何时代的文学作品都多多少少受到那个时代社会政治环境的影响。
D．重要的文学作品摧毁禁忌、规则和社会偏见，有助于社会价值观的变迁，反过来促进社会和政治变革，这就对社会产生了影响。
（二） 文学类文本阅读（14分）
阅读下面的小说，完成4～6题。
借面
安勇
半年前我爸意外去世后，这个家就抽去一根顶梁柱子，那年我才9岁。所有的重量一下子都压在了母亲的肩上。但她的脸上总是挂着笑容。那时我不懂事，看到别的人家吃面条，馋得直流哈拉子。每次听我这么说，母亲的心都酸酸的不是滋味。但家里的白面几个月前就已经吃光了，除了伸手向别人借，母亲想不出什么别的办法。
母亲切完给猪吃的菜，看一眼天上的太阳，就拿着一只空瓢出了门。
母亲在东院二婶家的门前停下来，犹豫了片刻，理一理额前的头发，硬着头皮推开了院门。母亲是个要强的人，过去还从未向人伸过手。二婶正站在房门口喂鸡，嘴里“咕咕咕”地叫着，手里的玉米粒撒到地上，一群鸡就争抢着跑过来。二婶见她进来，脸上堆满笑亲热地打了声招呼。母亲喊一声“二婶”，脸上就飞起了一片羞涩的红晕。那句话在喉咙口打了几个滚儿，狠狠心还是说了出来。二婶听说要借面，脸上的笑就消失得不见了踪影，一拍大腿说：“ 哎呀妈呀！你咋不早说呢，头天晚上还有点儿，今儿个早晨刚吃没。你要是不信，我拿面口袋来给你看。”二婶说着话，就转身进了屋。母亲的脸更红了，愣了一下，就赶忙转过身逃跑似的往外走。
母亲一溜儿小跑，走出了几十米，脸还在火烧火燎地发烫，屈辱的感觉像块磨盘似的重重地压在她的心上。她甚至对儿子升起了一丝怨恨，怪他不该嘴馋，平白无故地想什么面条吃。也怪他都9岁了，还不能体谅家里的难处。这些想法在她的心里翻了几个来回，最后，咬一咬牙，还是推开了胡大嫂家的院门。
胡大嫂正在灶前做午饭，听到院门响，看见她手里拿着的那只空瓢，就猜出了了八九分她的来意，赶忙操起一只空盆迎了出去。胡大嫂不等她开口，愁眉苦脸地扬一扬手里的那只盆说：“大妹子，你瞅瞅俺家这日子过的，吃了上顿没下顿，我正想着出去借点儿米，先把晌午饭答兑到锅里去。”听到胡大嫂的话，她的头突然一晕，眼前就转起了一团金星。直到胡大嫂又说了句：“你来，是有啥事儿吧？”她才猛然反应过来，嘴上忙不迭地答，“没事儿，没事儿，没啥事儿！”就急三火四地往出走。走到院门口时，胡大嫂的话又追了上来，“有啥事儿别抹不开不吱声，咱左邻右舍地住着谁跟谁啊！”
母亲没有应声，深深低着头，脚步匆匆地往家走，泪珠在眼眶里不停地打转转。她已经打定主意，说什么也不会再向人借面了，如果儿子回来就告诉他，以后也别再馋什么面条吃。
母亲一路走一路想，不提防和一个人撞在了一起。抬起头，母亲就看到了西院的三奶。三奶已经六十多岁，走路颤巍巍的，还拄着一根棍子，家里的日子过得也很不好。母亲见是三奶，忙掩饰住心里的委屈，艰难地露出了一丝微笑。三奶看一眼她的脸色，再看一眼她手里拿着的那只空瓢，心里就明白了她的遭遇。一把抢过她手里的瓢问：“是米，是面，还是盐？”母亲忙摇头否认。三奶却突然生了气，撅起了 嘴，用棍子指着她说：“到底要什么，你痛快地说，不说就是瞧不起你三奶，拿三奶当外人。”母亲只得从牙缝儿里挤出了一个“面”字。三奶二活不说，转身就往家里走，再出来时，手上抖抖地端了一瓢面。三奶拍拍她的肩膀说：“以后有啥难处，就和三奶说，有我锅里的，就有你碗里的。”母亲接过面时，再也忍不住，泪水一下子涌了出来。
面条擀好了，锅里的水翻起了花，母亲并不急着下面，伸手去陶罐里摸出一只鸡蛋，打进开水里。想了想，又摸了一只打了进去。晌午，我正饿得慌时，一碗热乎乎的面条刚好盛进了碗里，上面还躺着两只元宝似的鸡蛋。我吃得匆匆忙忙，吃出了一头的白毛汗。边吃还边说真解馋。吃完面条我把碗放在窗台上，招呼一声就跑出了门。
母亲拿起窗台上那只碗时，见里面竟然还剩下了半碗面条，看来儿子只吃掉了两只鸡蛋和半碗面。就在心里埋怨一句儿子，让自己受了这么大的委屈，却一点儿都不懂得珍惜。母亲随手拿起筷子，打算把剩下的面条打扫干净。
母亲手中的筷子伸进面条里时，忽然触到了一个硬硬的东西，翻开面条时，她先看见了笫一只鸡蛋，再往下翻一翻时，她 又找到了第二只。母亲的泪就像断了线的珍珠似的，落进了碗里。
（有删改）
4．下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，正确的一项是（ ）（3分）
A．二婶见到母亲推开院门，一开始脸上堆满笑容，后来听说母亲借面，笑容消失殆尽，通过表情的变化，写出了二婶善变、小气势利的性格。
B．小说注重写出人物微妙的心理变化，如母亲借面，先是犹豫，羞于启齿，未借着面后是委屈、埋怨，最后还是下定决心向三奶借面，借着面后欣喜感激。
C．小说善用多种描写方法刻画人物，如对胡大嫂这个人物就运用了神态，语言、动作和心理描写方法，充分展现了她虚伪自私的性格。
D．强烈鲜明的对比是这篇小说突出的特色，在与二婶和胡大嫂一系列言行的鲜明对比中，三奶善解人意、慷慨热情的美好形象显得更加鲜明。
5．小说在刻画母亲这个形象时，突出了她哪些特点？请简要分析。（5分）
6．小说三次写到了母亲的流泪，每次流泪的表现不同，心情也不一样。请结合小说内容进行具体分析，并说明这样写有什么效果。（6分）
（三）实用类文本阅读（12分）
阅读下面的文字，完成7～9题。
“梨园中人”谭元寿：江河不择细流
2014年12月20日，纪念叶盛兰诞生100周年演唱会，谭元寿、谭孝曾、谭正岩，三代谭派传人同台演绎经典剧目《定军山》。那应该是谭元寿最近一次登台，那一年他已经86岁，孙子谭正岩35岁。
直到2017年春节，在中央电视台播出的《角儿来了之百年谭派》节目中，更多的谭迷才再一次见到谭元寿，听到他的声音。
“父亲总想把最好的形象留在观众心里。"谭元寿的儿子谭立曾悄悄对我们说。
真正的艺术家难免爱惜羽毛。尽管谭元寿是当之无愧的当代京剧大师，但他一辈子都反对别人称呼他为“艺术家”。他常挂在嘴边的是，“我只是一名普通演员”。二十多年前，谭元寿在上海电视台 录制节目，现场有青年演员问他，何时成的名？他的回答是，“我一辈子也没有成名”。那是先生的谦虚，却有着“梨园世家”的自信与旷达。
作为京剧创始人之一谭鑫培的玄孙、“四大须生”之一谭富英的儿子，谭元寿的降生给这个家族带来一份重重的期待。谭元寿在幼年时就经常看京剧大师杨小楼的表演。每次见面，杨小楼都会把他高高举起，放在肩上，逗着说，快长大，把戏唱，成好角，名天下。“杨小楼是我一生中第一个崇拜者。”谭元寿说。
童年时，谭元寿就常随父亲去余叔岩家里学戏，看余叔岩先生向他父亲传授余派唱腔。听着听着，他就在余老夫人的怀抱里睡着了，睡梦里都是余派唱腔。所以，“直到现在，我最喜欢的还是余派唱腔。”
后来，谭小培仿照当年谭鑫培将谭富英送到富连成坐科，把谭元寿送到富连成第六科 “元”字科。入富连成科班学艺的第一天，肖长华先生给他取名元寿，从此戏班里就有了个谭元寿，在富连成学了7年，谭元寿学演了近百出戏。60多年后，谭元寿回忆起这难忘的7 年，总结了富连成的“三件法宝”：一是严格教学，不分亲疏；二是注重舞台实践，全年只休息两天，没有一天不上课，没有一天不练功，没有一天不演出；三是教学中“文武昆乱”并重，“文武昆乱”兼学。
谭先生讲的一件事让人印象极为深刻。出科之后，他崇拜李少春，想拜李少春为师。父亲谭富英不仅十分支持，还对他说：江河不择细流，泰山不弃细壤。谭派哪里来的？就是吸取各家之长才形成的。“我的曾祖、祖父、父亲和我的儿孙六代人，都是科班或者戏校坐科才出道的。没有一个是全靠家学，每一代人都拜有好多老师，这就是转益多师。”
京剧成为国剧的初期，谭鑫培创下了“无腔不学谭”的历史，这一方面源于谭派的声腔之美，另一方面也是因为谭派没有门户之见，能够采众家之长，后学们也饮水思源，以艺为大。
一个家族，七代人从事同一门艺术，即便放在全世界，也是鲜见而宝贵的。在京剧自身的魅力之外，一定有一条强韧的精神纽带将他们联结在一起。我们去求证，谭先生笑笑说： “父亲谭富英的人品对我一生影响最大。他总教育我做人要忠厚，唱戏要高调门，做人要低调门。要学会吃亏、让人。对别人厚才有自己的道，才有后代子孙的道。”
家族的巨大声望，戏曲界乃至国家的厚望，在谭元寿的人生里是一种无形的推动力。创业难，守业更难。作为谭派第五代的谭元寿，全面继承谭派表演艺术，守本纳新，拓宽戏路，“做了谭派艺术忠诚而富有成效的守护者”。
因为这样的梨园人生，谭元寿才像爱护生命一样爱护京剧，关心京剧的未来。
他常说，“艺术家是唱出来的，不是任何人可以馈赠的”。尽管他唱过演过的戏有二百多出，在今天看来已经是不可思议的一个数字，但他一直强调自己与前辈的差距。他几乎能唱各种老生戏与武生戏，他说程砚秋先生花旦、刀马旦、泼辣旦、昆腔戏什么都唱，所以希望人们不要狭隘地理解流派艺术，希望青年演员在继承流派的同时，一定要多学、多演、多看，不断拓宽自己的戏路。
他说，京剧这门艺术就是口传心授，看录像谁都能看明白，但里面的内涵是看不会的，很多诀窍必须口传心授，“京剧都是这么传下来的”。所以，他从来没有门户观念，一直对登门请教的戏曲界人士敞开大门，年届九十还亲手指导中国戏曲学院的研究生。
他最担心的也是京剧，“最怕走样了，失传了。梅先生有句话富有哲理，'移步不换形’。我们要跟着时代，但不能为了追时代就丢了本来的样子” 。
人们说，有人才有戏，有戏才有派。因为一代代戏曲人的砥砺前行，才有京剧两百年的辉煌。无数个体的追求终会塑造出时代的模样。但如果我们都习惯了追随时尚，在新奇芜杂的各种话语中摇摆不定，而无视自己的历史和传统，我们时代文化的准星和标尺又在哪里？（有删节）
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①谭鑫培是我国著名京剧老生表演艺术家，其创建的谭派是对后世影响最大的一个京剧艺术流派。他亲手培育了杨小楼、梅兰芳、余叔岩三位京剧大师。此外，他还主演了中国的第一部电影《定军山》。（《北京青年报》）
7．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）（3分）
A．谭元寿晚年登台演戏的次数不多，但他并没有放弃对京剧艺术的执着追求，更没有因为年高而降低艺术标准。
B．作为当代京剧艺术大师，谭元寿对京剧有着自己独特的理解，他的谦逊之中带着“梨园世家”的自信与旷达。
C．谭派没有门户之见且能采众家之长的观念对谭元寿产生了深远影响，他学艺时博采众家之长，成名后没有派别意识。
D．父亲对谭元寿个人品质的养成有着重要的影响，教育他要将唱戏和做人结合起来，学会吃亏、让人。
8．下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）（4分）
A．文章写谭元寿儿时常看杨小楼表演，去余叔岩家学戏，意在说明杨、余二人对谭元寿走上京剧表演艺术道路产生了深远的影响。
B．谭元寿携儿孙同台演绎经典剧目《定军山》，不仅为纪念叶盛兰诞生100周年演唱会助兴，更是以这种方式深切缅怀谭派创始人谭鑫培。
C．文章使用“坐科”“文武昆乱”“泼辣旦”等京剧专业术语，行文上符合传主身份，但也给读者理解文章增加了很大难度。
D．文章引用梅兰芳的话是为了表明京剧艺术的发展要保持本来的样子，不要有什么变化，否则就会走样甚至失传。
E．文章结尾语言内涵丰富，暗示今天的人们要像谭元寿先生一样，在追寻我们民放历史和传统的道路上保持从 容与专注。
9．结合谭元寿的梨园人生和谭派京剧的发展，简要分析“江河不择细流”的内涵。（5分）
