高启《梅花》阅读答案及赏析
时间:2015-03-14
梅花
高启
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？
雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。
自去何郎无好咏，东风愁寂几回开？
[注]何郎：南朝诗人何逊，其《扬州法曹梅花盛开》被历代文人誉为咏梅佳作。
1．这首咏梅诗的颔联是为人传诵的名句，请你自选角度做简要的赏析。（4分）
2．诗歌的颈联为什么要写“竹”和“苔”？（3分）
参考答案：
1．诗人以高士、美人设喻，又以雪满山中和月明林下为背景来烘托高士、美人。雪中的梅花如高士横卧山间，月下梅花如清雅的美人从林间款款而来，化静为动，生动形象地刻画出梅花的神韵，给人广阔的想象空间，突出了梅花孤傲高洁的精神风貌，这也正是作者高洁襟怀的象征。（手法：比喻/烘托/化静为动1分，结合诗句1分，梅花品格/作者襟怀2分）
2．写“竹”和“苔”是为了衬托梅花的高洁。竹和苔都是清雅之物，和梅花互相映衬，深化了诗歌的意境。（衬托手法2分，解说1分）
二：
（1）颈联写了竹和苔，有什么作用？请作简析。
（2）颔联用了什么表现手法？突出了梅花怎样的形象？请简要分析。
参考答案
（1）竹和苔都是高洁清雅之物，写竹和苔一方面衬托了梅花的高洁，另一方面深化了诗歌的意境。
（2）比喻。以山中高士、月下美人比喻梅花，在风雪中绽放的梅花宛如卧雪的高士，宛如月下款款而来的美人，突出了梅花孤傲的形象。
赏析：
“琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？”琼姿，这是古诗词中的常用词了，谓瑰丽的姿容，通常只用于梅花。不过，诗的首联，却一点也不因这措辞的常见而显得平凡：神话中的昆仑山，上有瑶台十二座，皆以五色彩玉筑成；梅花既有瑰丽的风姿，那么就本该（合，应该）充任瑶台上的琼玉，至于它们为何不留居在飘渺的仙山，却被不知哪位仙家之手，栽向了江南的处处山林，这，可真是个令人大惑不解的疑问！这二句，给凡间的梅花，赋予了谪仙的身份，使它们纵然已降生到地上，却终究是超凡出尘、气质异于俗中众花。若不是诗人对梅的品行理解至深，安能作此奇想、出此奇语、发此奇问？至于为何只说栽于江南，而不说栽于天下，这，也可算得个疑问：大概，诗人一生足迹不出江南，在他的心目中，只有这片山川钟秀、人杰地灵的广土，才最适宜迎接梅的降临？
附九首
其一
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。
其二
缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。
薄瞑山家松树下，嫩寒江店杏花前。秦人若解当时种，不引渔郎入洞天。
其三
翠羽惊飞别树头，冷香狼籍倩谁收。骑驴客醉风吹帽，放鹤人归雪满舟。
淡月微云皆似梦，空山流水独成愁。几看孤影低徊处，只道花神夜出游。
其四
淡淡霜华湿粉痕，谁施绡帐护春温。诗随十里寻春路，愁在三更挂月村。
飞去只忧云作伴，销来肯信玉为魂。一尊欲访罗浮客，落叶空山正掩门。
其五
云雾为屏雪作宫，尘埃无路可能通。春风未动枝先觉，夜月初来树欲空。
翠袖佳人依竹下，白衣宰相在山中。寂寥此地君休怨，回首名园尽棘丛。
其六
梦断扬州阁掩尘，幽期犹自属诗人。立残孤影长过夜，看到余芳不是春。
云暖空山裁玉遍，月寒深浦泣珠频。掀篷图里当时见，错爱横斜却未真。
其七
独开无那只依依，肯为愁多减玉辉？廉外钟来月初上，灯前角断忽霜飞。
行人水驿春全早，啼鸟山塘晚半稀。愧我素衣今已化，相逢远自洛阳归。
其八
最爱寒多最得阳，仙游长在白云乡。春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦香。
楚客不吟江路寂，吴王已醉苑台荒。枝头谁见花惊处？袅袅微风簌簌霜。
其九
断魂只有月明知，无限春愁在一枝。不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。
歌残别院烧灯夜，妆罢深宫览镜时。旧梦已随流水远，山窗聊复伴题诗。
高启的这九首诗，大概是受到杜甫秋兴八首的启发专门为梅花而精心写就的组诗。对这组诗评析的文章在网络上可以看到很多，在此不做赘述。我觉得这组诗描写梅花，不仅状其影，更传其神！我特别欣赏其中状写出的那种清灵空澈有时又朦胧恍惚的意境，尤其是其中的一些美词佳句。比如‘将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。’‘ 淡月微云皆似梦，空山流水独成愁。’‘诗随十里寻春路，愁在三更挂月村。’‘春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦香。’‘ 断魂只有月明知，无限春愁在一枝。不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。’等等，给人以无限广阔的想象空间。
高启
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？
雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。
自去何郎无好咏，东风愁寂几回开？
[注]何郎：南朝诗人何逊，其《扬州法曹梅花盛开》被历代文人誉为咏梅佳作。
1．这首咏梅诗的颔联是为人传诵的名句，请你自选角度做简要的赏析。（4分）
2．诗歌的颈联为什么要写“竹”和“苔”？（3分）
参考答案：
1．诗人以高士、美人设喻，又以雪满山中和月明林下为背景来烘托高士、美人。雪中的梅花如高士横卧山间，月下梅花如清雅的美人从林间款款而来，化静为动，生动形象地刻画出梅花的神韵，给人广阔的想象空间，突出了梅花孤傲高洁的精神风貌，这也正是作者高洁襟怀的象征。（手法：比喻/烘托/化静为动1分，结合诗句1分，梅花品格/作者襟怀2分）
2．写“竹”和“苔”是为了衬托梅花的高洁。竹和苔都是清雅之物，和梅花互相映衬，深化了诗歌的意境。（衬托手法2分，解说1分）
二：
（1）颈联写了竹和苔，有什么作用？请作简析。
（2）颔联用了什么表现手法？突出了梅花怎样的形象？请简要分析。
参考答案
（1）竹和苔都是高洁清雅之物，写竹和苔一方面衬托了梅花的高洁，另一方面深化了诗歌的意境。
（2）比喻。以山中高士、月下美人比喻梅花，在风雪中绽放的梅花宛如卧雪的高士，宛如月下款款而来的美人，突出了梅花孤傲的形象。
赏析：
“琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？”琼姿，这是古诗词中的常用词了，谓瑰丽的姿容，通常只用于梅花。不过，诗的首联，却一点也不因这措辞的常见而显得平凡：神话中的昆仑山，上有瑶台十二座，皆以五色彩玉筑成；梅花既有瑰丽的风姿，那么就本该（合，应该）充任瑶台上的琼玉，至于它们为何不留居在飘渺的仙山，却被不知哪位仙家之手，栽向了江南的处处山林，这，可真是个令人大惑不解的疑问！这二句，给凡间的梅花，赋予了谪仙的身份，使它们纵然已降生到地上，却终究是超凡出尘、气质异于俗中众花。若不是诗人对梅的品行理解至深，安能作此奇想、出此奇语、发此奇问？至于为何只说栽于江南，而不说栽于天下，这，也可算得个疑问：大概，诗人一生足迹不出江南，在他的心目中，只有这片山川钟秀、人杰地灵的广土，才最适宜迎接梅的降临？
附九首
其一
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。
其二
缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。
薄瞑山家松树下，嫩寒江店杏花前。秦人若解当时种，不引渔郎入洞天。
其三
翠羽惊飞别树头，冷香狼籍倩谁收。骑驴客醉风吹帽，放鹤人归雪满舟。
淡月微云皆似梦，空山流水独成愁。几看孤影低徊处，只道花神夜出游。
其四
淡淡霜华湿粉痕，谁施绡帐护春温。诗随十里寻春路，愁在三更挂月村。
飞去只忧云作伴，销来肯信玉为魂。一尊欲访罗浮客，落叶空山正掩门。
其五
云雾为屏雪作宫，尘埃无路可能通。春风未动枝先觉，夜月初来树欲空。
翠袖佳人依竹下，白衣宰相在山中。寂寥此地君休怨，回首名园尽棘丛。
其六
梦断扬州阁掩尘，幽期犹自属诗人。立残孤影长过夜，看到余芳不是春。
云暖空山裁玉遍，月寒深浦泣珠频。掀篷图里当时见，错爱横斜却未真。
其七
独开无那只依依，肯为愁多减玉辉？廉外钟来月初上，灯前角断忽霜飞。
行人水驿春全早，啼鸟山塘晚半稀。愧我素衣今已化，相逢远自洛阳归。
其八
最爱寒多最得阳，仙游长在白云乡。春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦香。
楚客不吟江路寂，吴王已醉苑台荒。枝头谁见花惊处？袅袅微风簌簌霜。
其九
断魂只有月明知，无限春愁在一枝。不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。
歌残别院烧灯夜，妆罢深宫览镜时。旧梦已随流水远，山窗聊复伴题诗。
高启的这九首诗，大概是受到杜甫秋兴八首的启发专门为梅花而精心写就的组诗。对这组诗评析的文章在网络上可以看到很多，在此不做赘述。我觉得这组诗描写梅花，不仅状其影，更传其神！我特别欣赏其中状写出的那种清灵空澈有时又朦胧恍惚的意境，尤其是其中的一些美词佳句。比如‘将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。’‘ 淡月微云皆似梦，空山流水独成愁。’‘诗随十里寻春路，愁在三更挂月村。’‘春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦香。’‘ 断魂只有月明知，无限春愁在一枝。不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。’等等，给人以无限广阔的想象空间。
