“年年今夜，月华如练，长是人千里。”的意思及全诗翻译赏析
时间:2013-08-02
年年今夜，月华如练，长是人千里。
[译文] 每年的这一天夜晚，月光都明亮得如同洁白的丝绸，可亲人总是远隔千里不能团聚。
[出自] 北宋 范仲淹 《御街行》
纷纷堕叶飘香砌。夜寂静、寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。
愁肠已断无由醉。酒未到、先成泪。残灯明灭枕头欹。谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。
注释：
御街行：又名《孤雁儿》。柳永创调。
香砌（qì）：指花坛。
寒声：飘落的树叶在秋风中发出的声音。
碎：细碎，微弱，时断时续。
真珠帘：即珠帘。
练：白色的丝织品。
明灭：灯光摇曳，忽明忽暗。
敧：斜靠。
谙尽：尝尽。
都来：算来。
译文1：
夜深人静,四野寂寂.秋叶纷纷飘坠,落在台阶之上，那声音凄凉而有琐碎。珍珠的帘幕高高卷起,玉楼空空无人迹.夜色清淡,烁烁闪光的银河直垂大地。年年月月却如今日的夜晚，月光如洁白的素练,而人却相隔千里,受着相思的煎熬而满怀愁绪。
愁到深处,已无法靠喝酒来麻醉。酒尚未到唇边，已先化着了眼泪。一盏如豆的青灯忽明忽暗,独自凭栏斜倚,尝尽这孤眠的滋味。这种苦苦相思的滋味，看来无论如何也无法回避。不是在心里隐隐作痛,就是把眉头紧紧皱起。
译文2：
纷纷凋零的树叶飘上香阶，寒夜一片静寂，只听见风吹落叶细碎的声息。珠帘高卷，人去楼空，天色清明，银河斜垂到地。年年今夜，月色都如白绸一般皓洁，人却常常远隔千里。
我如何能用沉醉来忘却，酒到不了已断的愁肠，先就变成泪水。深夜里残灯忽明忽暗， 斜靠枕头，我尝尽孤眠的滋味。你看这离愁别怨，不是来在眉间，便是潜入心底，我简直无法将它回避。
译文3：
夜深人静，玉楼空空。纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，传来细碎而又清晰的沙沙声，更显得秋夜的寂静，更觉得秋夜的寒意。轻轻地卷起珍珠穿起的锦帘，好一轮明月，映得天宇空旷，夜色淡淡，星光闪闪。年年岁岁，春去秋来，同样的明月，同样的秋夜。月光依旧如丝绢般洁白，人儿依旧在千里之外。看那银河垂地，急盼鹊鸟快来，怎地一个也不见？
纵然是借酒能浇愁，怎奈是思念太久，牵挂太久，愁肠寸断。那酒还未到唇边，却先已化作了辛酸的眼泪，想求得一时的忘却，竟也无望了。夜已深，灯已残，和衣斜靠，望着那忽明忽暗的灯花，更令人烦躁不安。这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相思的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。
赏析：
此词是一首怀人之作，其间洋溢着一片柔情。上片描绘秋夜寒寂的景象，下片抒写孤眠愁思的情怀，由景入情，情景交融。
写秋夜景象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠香砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。
这里写“纷纷坠叶”，主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，感知到叶坠香阶的。“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋时之声，由秋声而感知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋寒节候的感受，又是孤寒处境的感受，兼写物境与心境。
“真珠帘卷玉楼空”，空寂的高楼之上，卷起珠帘，观看夜色。这段玉楼观月的描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。
这里写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力遒劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。
下片以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。
自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。
[译文] 每年的这一天夜晚，月光都明亮得如同洁白的丝绸，可亲人总是远隔千里不能团聚。
[出自] 北宋 范仲淹 《御街行》
纷纷堕叶飘香砌。夜寂静、寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。
愁肠已断无由醉。酒未到、先成泪。残灯明灭枕头欹。谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。
注释：
御街行：又名《孤雁儿》。柳永创调。
香砌（qì）：指花坛。
寒声：飘落的树叶在秋风中发出的声音。
碎：细碎，微弱，时断时续。
真珠帘：即珠帘。
练：白色的丝织品。
明灭：灯光摇曳，忽明忽暗。
敧：斜靠。
谙尽：尝尽。
都来：算来。
译文1：
夜深人静,四野寂寂.秋叶纷纷飘坠,落在台阶之上，那声音凄凉而有琐碎。珍珠的帘幕高高卷起,玉楼空空无人迹.夜色清淡,烁烁闪光的银河直垂大地。年年月月却如今日的夜晚，月光如洁白的素练,而人却相隔千里,受着相思的煎熬而满怀愁绪。
愁到深处,已无法靠喝酒来麻醉。酒尚未到唇边，已先化着了眼泪。一盏如豆的青灯忽明忽暗,独自凭栏斜倚,尝尽这孤眠的滋味。这种苦苦相思的滋味，看来无论如何也无法回避。不是在心里隐隐作痛,就是把眉头紧紧皱起。
译文2：
纷纷凋零的树叶飘上香阶，寒夜一片静寂，只听见风吹落叶细碎的声息。珠帘高卷，人去楼空，天色清明，银河斜垂到地。年年今夜，月色都如白绸一般皓洁，人却常常远隔千里。
我如何能用沉醉来忘却，酒到不了已断的愁肠，先就变成泪水。深夜里残灯忽明忽暗， 斜靠枕头，我尝尽孤眠的滋味。你看这离愁别怨，不是来在眉间，便是潜入心底，我简直无法将它回避。
译文3：
夜深人静，玉楼空空。纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，传来细碎而又清晰的沙沙声，更显得秋夜的寂静，更觉得秋夜的寒意。轻轻地卷起珍珠穿起的锦帘，好一轮明月，映得天宇空旷，夜色淡淡，星光闪闪。年年岁岁，春去秋来，同样的明月，同样的秋夜。月光依旧如丝绢般洁白，人儿依旧在千里之外。看那银河垂地，急盼鹊鸟快来，怎地一个也不见？
纵然是借酒能浇愁，怎奈是思念太久，牵挂太久，愁肠寸断。那酒还未到唇边，却先已化作了辛酸的眼泪，想求得一时的忘却，竟也无望了。夜已深，灯已残，和衣斜靠，望着那忽明忽暗的灯花，更令人烦躁不安。这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相思的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。
赏析：
此词是一首怀人之作，其间洋溢着一片柔情。上片描绘秋夜寒寂的景象，下片抒写孤眠愁思的情怀，由景入情，情景交融。
写秋夜景象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠香砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。
这里写“纷纷坠叶”，主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，感知到叶坠香阶的。“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋时之声，由秋声而感知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋寒节候的感受，又是孤寒处境的感受，兼写物境与心境。
“真珠帘卷玉楼空”，空寂的高楼之上，卷起珠帘，观看夜色。这段玉楼观月的描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。
这里写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力遒劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。
下片以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。
自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。
