“帘外谁来推绣户？枉教人、梦断瑶台曲，又却是，风敲竹。”的意思及全词翻译赏析
时间:2013-08-19
帘外谁来推绣户？枉教人、梦断瑶台曲，又却是，风敲竹。
[译文] 仿佛听得有谁掀开珠帘、轻推房门，枉教人一阵惊喜。倒断了瑶台仙境美梦，原来又是风吹翠竹声。
[出自] 北宋 苏轼 《贺新郎·夏景 》
乳燕飞华屋。悄无人，桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚，孤眠清熟。帘外谁来推绣户，枉教人、梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。待浮花浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被秋风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌。
注释：
《贺新郎》调因本词而作《贺新凉》、《乳飞燕》、《风敲竹》等别名。
飞：《云麓漫钞》谓见真迹作“栖”。
瑶台：玉石砌成的台，神话传说在昆仑山上，此指梦中仙境。
风敲竹：唐李益《竹窗闻风寄苗发司空曙》：“开门复动竹，疑是故人来。”
红巾蹙：形容石榴花半开时如红巾皱缩。
芳心句：形容榴花重瓣，也指佳人心事重重。
秋风惊绿：指秋风乍起使榴花凋谢，只剩绿叶。
两簌簌：形容花瓣与眼泪同落。 清黄蓼园《蓼园词话》云：“末四句是花是人，婉曲缠绵，耐人寻味不尽。”
【译文】
雏燕儿穿飞在华丽的房屋。悄然无人，梧桐绎阴儿转向正午，晚间凉爽，美人刚刚汤沐。手里摇弄着白绢团扇，团扇与素手似白玉凝酥。渐渐困倦余倚，独自睡得香熟。窗外是谁推响彩绣的门户？白白地叫人惊散瑶台仙梦，原来是夜风敲响了翠竹。半开的石榴花像红巾叠簇。等浮浪的花朵零落尽，它就来陪伴美人的孤独。取一枝浓艳石榴花细细看，千里花瓣下像美人的芳心情深自束。又恐被那西风骤起，吹得只剩下一树空绿，若等美人相对比，残花之前对酒不忍相看，只有残花与粉泪，零落两簌簌。
【译文二】
小燕子飞落在雕梁画栋的华屋，静悄悄无人桐影转过了正午，傍晚清凉时美人刚出浴。手拿出丝织的白团扇，纤手和扇子都白如美玉。渐觉困乏，斜倚枕安然入睡，此时不知是谁在帘外推门？空教人惊醒了瑶台好梦，侧耳听却原来是，阵阵风在敲竹。
石榴花半开像红巾皱叠，待桃杏等浮花浪蕊落尽后，它才会绽开与孤独的美人为伍。细看这一枝秾艳的石榴，花瓣千层恰似美人芳心紧束。又恐怕被西风吹落只剩叶绿。来日如等到美人来到，在花前饮酒也不忍去碰触。那时节泪珠儿和花瓣，都会一同洒落，声簌簌。
译文3：
厅室内静无人声，一只雏燕飞进华丽的堂屋。槐树的影子渐渐转移，日过正午，借着傍晚的清凉，美人儿刚刚结束洗浴，手里缓缓抚弄着一把白绸团扇，便倚着孤枕悄然睡去。正朦胧间仿佛听得有谁掀开珠帘、轻推房门，枉教人一阵惊喜。倒断了瑶台仙境美梦，原来又是风吹翠竹声。
那半天的石榴花宛如红巾褶皱，它晚开独放，它无意与百花争春。待到那些浮花浪蕊纷纷凋谢已尽，只有石榴花陪伴你，为你排谴幽寂。她折下一枝秾艳的石榴花细细看去，花瓣重重恰似芳心紧束不移。花开总有花落时，只恐怕一阵西风，红花落尽，只剩下片片残绿，真让人心惊！到那时你来欣赏花，面对着残红和美酒，想必连一点雅兴都不会有，只有那盈盈泪水，连同落红扑扑簌簌。
译文4：
雏燕在华丽的房屋穿飞，屋内静寂无人，梧桐择阴转向正午，傍晚天已凉爽，美人刚刚沐浴。手中摇着白绢团扇，团扇与素手似白玉凝酥。渐渐困倦余倚，独自睡得香熟。窗外是谁推响彩绣的门户？惊散了瑶台仙梦，原来又是夜风敲响了翠竹。
半开的石榴花像红巾叠簇。等其他花朵零落尽，只有它就来陪伴美人的孤独。取一枝浓艳的榴花细细看，花瓣好象有千重，就像那美人的芳心。又怕那西风骤起，吹得只剩下一树空绿。如果等得美人来，怕也是对着酒怀在花前不忍触摸，只有残花与粉泪，零落两簌簌。
【评点】
这首双调词采取了抒写闺怨的主题，上片从形体、心态等方面描写美人，下片笔锋一转，赞美榴花，通过榴花之美衬托美人之美。词人不仅赞美了美人、榴花清雅高洁的品格，抒写了美人、榴花迟暮自怜的情感，而且还将自己的品格和情感也融入其中，通过美人因失时而失意的情怀、缠绵凄恻的儿女之情，表达了自己慷慨郁愤之情。
上片通过一系列初夏时的典型景物，引出并描写了一位高雅孤寂的美人。“乳燕飞华屋，悄无人、桐阴转午”二句，写了初夏时节，正午过后，庭院里静悄悄的，只有小燕子叽叽喳喳地飞落在华屋屋檐下的声音，从而衬托出了环境之幽静。“晚凉新浴”，傍晚天气渐渐凉快下来，一位刚刚出浴的美人缓缓出场。美人风姿绰约，只见她“手弄生绡白团扇，扇手一时似玉”。在古代，诗人们经常用白团扇来象征红颜薄命、佳人失时。词人在此处写美人“手弄生绡白团扇”，除了衬托美人洁白柔嫩的肌肤，更是衬托她高洁的品格，为她命运不济、红颜薄命叹惋。“弄”字用得极为传神，与上文“悄无人”的幽静气氛相照应，精准地反映出了美人此时的寂寞和失落。“扇手一时似玉”进一步暗示了美人命运的不济。
接下来，词人手法一转，不再用烘托、象征、暗示等手法从侧面描写美人的心态了，而是直接写美人由于寂寞而渐入梦境，可好梦不长，又被风吹翠竹的声音惊醒。“渐困倚、孤眠清熟”进一步写出了庭院环境的清幽，同时也反映出美人内心的空寂。而美人渐入梦境后，梦见有人在帘外推门，不禁万分激动。而“枉教人”、“又却是”笔锋一转，梦境结束，美人不得不面对寂寞的现实，听着外面风吹翠竹的声音空自惆怅。唐代李益在其《竹窗闻风寄苗发司空曙》中有“开门复动竹，疑是玉人来”的句子，词人在此处化用了李益的诗句，通过描绘一种清幽的意境，着重写主人公从满怀希望的美梦回到现实中后的失望和惆怅。从遣词造句的角度看，上片“华屋”、“晚凉”、“弄”等词都是匠心独具，反映出了美人的空虚、寂寞、失落、惆怅等复杂情绪。
下片着重写艳丽的榴花，从而继续衬托美人的高洁。白居易在《题孤山寺山石榴花示诸僧众》中有“山榴花似结红巾”之句，词人此处化用该句，把榴花的美丽外貌写得形象、具体，同时还突出了西子含颦的神韵，让人回味无穷。“待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独”写出了美人的心声，而此心声是美人观花时产生的，是她与榴花的共鸣，她与榴花都具有独立于群芳之外，不与群芳争艳的高尚品格。
“秾艳一枝细看取”着意描写榴花的美丽，“芳心千重似束”则通过榴花的外形特征，表现美人愁绪难以排遣的心情，再次象征美人芳心之坚贞不渝。“又恐被”一句，明为写花，实则暗示美人观花产生的迟暮之感。结尾四句，进一步写出美人的动作，榴花是花落簌簌，而美人则是泪落簌簌，更显凄婉。
下片的主要写作手法是将花、人合一，借物咏情，从而产生一种哀婉凄楚的意境，耐人寻味。
统观全词，词人先直接写美人，后又通过榴花间接写美人，但无论如何，都始终围绕美人失时、孤芳自赏这一核心，从而寄托了自己怀才不遇之憾。
赏析：
这首《贺新郎》借咏名花佳丽，以抒诗人的感怀，寄意高远，构思奇妙。上片咏佳人，隐约流露出人物的孤独心境。下片写石榴，然后将人物与石榴合写，亦花亦人，巧妙新颖。全词以华美艳丽的形象，婉曲缠绵的情韵，曲折含蓄地表达了诗人的情怀。
苏轼在新旧两派当权时，均不愿随声附和，取媚求进，因而或遭新党排挤，或为旧党不容。曾两次出任杭州。词中以榴花比托“幽独”的佳人，联系自己的心情和处境，借咏物曲曲传出自己的心声，手法极为高妙。
这是一首抒写闺怨的双调词，上片写美人，下片掉转笔锋，专咏榴花，借花取喻，时而花人并列，时而花人合一。作者赋予词中的美人、榴花以孤芳高洁、自伤迟暮的品格和情感，在这两个美好的意象中渗透进自己的人格和感情。词中写失时之佳人，托失意之情怀；以婉曲缠绵的儿女情肠，寄慷慨郁愤的身世之感。
上片以初夏景物为衬托，写一位孤高绝尘的美丽女子。起调“乳燕飞华屋，悄无人，桐阴转午 ，”点出初夏季节、过午、时节、环境之幽静。“晚凉新浴”，推出傍晚新凉和出浴美人。
“手弄生绡白团扇 ，扇手一时似玉”，进而工笔描绘美人“晚凉新浴”之后的闲雅风姿。作者写团扇之白，不只意在衬托美人的肌肤洁白和品质高洁，而且意在象征美人的命运、身世。自从汉代班婕妤（汉成帝妃，为赵飞燕谮，失宠）作团扇歌后，在古代诗人笔下，白团扇常常是红颜薄命 ，佳人失时的象征。
上文已一再渲染“ 悄无人 ”的寂静氛围，这里又写“手弄生绡白团扇”，着一“弄”字 ，便透露出美人内心一种无可奈何的寂聊，接以“ 扇手一时似玉 ”，实是暗示“妾身似秋扇”的命运。
以上写美人心态 ，主要是用环境烘托、用象征、暗示方式，隐约迷离。以下写美人初因孤寂无聊而入梦，继而好梦因风摇竹声而被惊断 。“渐困倚、孤眠清熟”句，使人感受到佳人处境之幽清和内心的寂寞。
以下数句是说：美人入梦后，朦胧中仿佛有人掀开珠帘，敲打门窗 ，不由引起她的一阵兴奋和一种期待。
可是从梦中惊醒，却只听到那风吹翠竹的萧萧声，等待她的仍旧是一片寂寞。唐李益诗云：“开门复动竹，疑是玉人来。”（《竹窗闻风寄苗发司空曙》）东坡化用了这种幽清的意境，着重写由梦而醒、由希望而失望的怅惘；“枉教人”、“却又是”，将美人这种感情上的波折突现出来了。从上片整个构思来看，主要写美人孤眠 。写“华屋”，写“晚凉”，写“弄扇”，都是映衬和暗示美人的空虚寂寞和叹惋怅恨之情。
下片用秾艳独芳的榴花为美人写照 。“石榴半吐红巾蹙 ”，化用白居易诗“山榴花似结红巾”（《题孤山寺山石榴花示诸僧众 》）句意形象地写出了榴花的外貌特征，又带有西子含颦的风韵 ，耐人寻味。“待浮花浪蕊都尽，伴君幽独 ”，这是美人观花引起的感触和情思。此二句既表明榴花开放的季节，又用拟人手法写出了它不与桃李争艳、独立于群芳之外的品格。“ 秾艳一枝细看取 ”，刻画出花色的明丽动人。“ 芳心千重似束 ”，不仅捕捉住了榴花外形的特征，并再次托喻美人那颗坚贞不渝的芳心，写出了她似若有情、愁心难展的情态。“又恐被秋风惊绿”，由花及人，油然而生美人迟暮之感 。“若待得君来向此”至结尾，写怀抱迟暮之感的美人与榴花两相怜惜，共花落簌簌而泪落簌簌。
词的下片借物咏情，写美人看花时触景伤情，感慨万千，时而观花，时而怜花惜花。这种花、人合一的手法，读来婉曲缠绵，寻味不尽。作者无论是直接写美人，还是通过榴花间接写美人，都紧紧扣住娇花美人失时、失宠这一共同点，而又寄托着词人自身的怀才不遇之情。
[译文] 仿佛听得有谁掀开珠帘、轻推房门，枉教人一阵惊喜。倒断了瑶台仙境美梦，原来又是风吹翠竹声。
[出自] 北宋 苏轼 《贺新郎·夏景 》
乳燕飞华屋。悄无人，桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚，孤眠清熟。帘外谁来推绣户，枉教人、梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。待浮花浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被秋风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌。
注释：
《贺新郎》调因本词而作《贺新凉》、《乳飞燕》、《风敲竹》等别名。
飞：《云麓漫钞》谓见真迹作“栖”。
瑶台：玉石砌成的台，神话传说在昆仑山上，此指梦中仙境。
风敲竹：唐李益《竹窗闻风寄苗发司空曙》：“开门复动竹，疑是故人来。”
红巾蹙：形容石榴花半开时如红巾皱缩。
芳心句：形容榴花重瓣，也指佳人心事重重。
秋风惊绿：指秋风乍起使榴花凋谢，只剩绿叶。
两簌簌：形容花瓣与眼泪同落。 清黄蓼园《蓼园词话》云：“末四句是花是人，婉曲缠绵，耐人寻味不尽。”
【译文】
雏燕儿穿飞在华丽的房屋。悄然无人，梧桐绎阴儿转向正午，晚间凉爽，美人刚刚汤沐。手里摇弄着白绢团扇，团扇与素手似白玉凝酥。渐渐困倦余倚，独自睡得香熟。窗外是谁推响彩绣的门户？白白地叫人惊散瑶台仙梦，原来是夜风敲响了翠竹。半开的石榴花像红巾叠簇。等浮浪的花朵零落尽，它就来陪伴美人的孤独。取一枝浓艳石榴花细细看，千里花瓣下像美人的芳心情深自束。又恐被那西风骤起，吹得只剩下一树空绿，若等美人相对比，残花之前对酒不忍相看，只有残花与粉泪，零落两簌簌。
【译文二】
小燕子飞落在雕梁画栋的华屋，静悄悄无人桐影转过了正午，傍晚清凉时美人刚出浴。手拿出丝织的白团扇，纤手和扇子都白如美玉。渐觉困乏，斜倚枕安然入睡，此时不知是谁在帘外推门？空教人惊醒了瑶台好梦，侧耳听却原来是，阵阵风在敲竹。
石榴花半开像红巾皱叠，待桃杏等浮花浪蕊落尽后，它才会绽开与孤独的美人为伍。细看这一枝秾艳的石榴，花瓣千层恰似美人芳心紧束。又恐怕被西风吹落只剩叶绿。来日如等到美人来到，在花前饮酒也不忍去碰触。那时节泪珠儿和花瓣，都会一同洒落，声簌簌。
译文3：
厅室内静无人声，一只雏燕飞进华丽的堂屋。槐树的影子渐渐转移，日过正午，借着傍晚的清凉，美人儿刚刚结束洗浴，手里缓缓抚弄着一把白绸团扇，便倚着孤枕悄然睡去。正朦胧间仿佛听得有谁掀开珠帘、轻推房门，枉教人一阵惊喜。倒断了瑶台仙境美梦，原来又是风吹翠竹声。
那半天的石榴花宛如红巾褶皱，它晚开独放，它无意与百花争春。待到那些浮花浪蕊纷纷凋谢已尽，只有石榴花陪伴你，为你排谴幽寂。她折下一枝秾艳的石榴花细细看去，花瓣重重恰似芳心紧束不移。花开总有花落时，只恐怕一阵西风，红花落尽，只剩下片片残绿，真让人心惊！到那时你来欣赏花，面对着残红和美酒，想必连一点雅兴都不会有，只有那盈盈泪水，连同落红扑扑簌簌。
译文4：
雏燕在华丽的房屋穿飞，屋内静寂无人，梧桐择阴转向正午，傍晚天已凉爽，美人刚刚沐浴。手中摇着白绢团扇，团扇与素手似白玉凝酥。渐渐困倦余倚，独自睡得香熟。窗外是谁推响彩绣的门户？惊散了瑶台仙梦，原来又是夜风敲响了翠竹。
半开的石榴花像红巾叠簇。等其他花朵零落尽，只有它就来陪伴美人的孤独。取一枝浓艳的榴花细细看，花瓣好象有千重，就像那美人的芳心。又怕那西风骤起，吹得只剩下一树空绿。如果等得美人来，怕也是对着酒怀在花前不忍触摸，只有残花与粉泪，零落两簌簌。
【评点】
这首双调词采取了抒写闺怨的主题，上片从形体、心态等方面描写美人，下片笔锋一转，赞美榴花，通过榴花之美衬托美人之美。词人不仅赞美了美人、榴花清雅高洁的品格，抒写了美人、榴花迟暮自怜的情感，而且还将自己的品格和情感也融入其中，通过美人因失时而失意的情怀、缠绵凄恻的儿女之情，表达了自己慷慨郁愤之情。
上片通过一系列初夏时的典型景物，引出并描写了一位高雅孤寂的美人。“乳燕飞华屋，悄无人、桐阴转午”二句，写了初夏时节，正午过后，庭院里静悄悄的，只有小燕子叽叽喳喳地飞落在华屋屋檐下的声音，从而衬托出了环境之幽静。“晚凉新浴”，傍晚天气渐渐凉快下来，一位刚刚出浴的美人缓缓出场。美人风姿绰约，只见她“手弄生绡白团扇，扇手一时似玉”。在古代，诗人们经常用白团扇来象征红颜薄命、佳人失时。词人在此处写美人“手弄生绡白团扇”，除了衬托美人洁白柔嫩的肌肤，更是衬托她高洁的品格，为她命运不济、红颜薄命叹惋。“弄”字用得极为传神，与上文“悄无人”的幽静气氛相照应，精准地反映出了美人此时的寂寞和失落。“扇手一时似玉”进一步暗示了美人命运的不济。
接下来，词人手法一转，不再用烘托、象征、暗示等手法从侧面描写美人的心态了，而是直接写美人由于寂寞而渐入梦境，可好梦不长，又被风吹翠竹的声音惊醒。“渐困倚、孤眠清熟”进一步写出了庭院环境的清幽，同时也反映出美人内心的空寂。而美人渐入梦境后，梦见有人在帘外推门，不禁万分激动。而“枉教人”、“又却是”笔锋一转，梦境结束，美人不得不面对寂寞的现实，听着外面风吹翠竹的声音空自惆怅。唐代李益在其《竹窗闻风寄苗发司空曙》中有“开门复动竹，疑是玉人来”的句子，词人在此处化用了李益的诗句，通过描绘一种清幽的意境，着重写主人公从满怀希望的美梦回到现实中后的失望和惆怅。从遣词造句的角度看，上片“华屋”、“晚凉”、“弄”等词都是匠心独具，反映出了美人的空虚、寂寞、失落、惆怅等复杂情绪。
下片着重写艳丽的榴花，从而继续衬托美人的高洁。白居易在《题孤山寺山石榴花示诸僧众》中有“山榴花似结红巾”之句，词人此处化用该句，把榴花的美丽外貌写得形象、具体，同时还突出了西子含颦的神韵，让人回味无穷。“待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独”写出了美人的心声，而此心声是美人观花时产生的，是她与榴花的共鸣，她与榴花都具有独立于群芳之外，不与群芳争艳的高尚品格。
“秾艳一枝细看取”着意描写榴花的美丽，“芳心千重似束”则通过榴花的外形特征，表现美人愁绪难以排遣的心情，再次象征美人芳心之坚贞不渝。“又恐被”一句，明为写花，实则暗示美人观花产生的迟暮之感。结尾四句，进一步写出美人的动作，榴花是花落簌簌，而美人则是泪落簌簌，更显凄婉。
下片的主要写作手法是将花、人合一，借物咏情，从而产生一种哀婉凄楚的意境，耐人寻味。
统观全词，词人先直接写美人，后又通过榴花间接写美人，但无论如何，都始终围绕美人失时、孤芳自赏这一核心，从而寄托了自己怀才不遇之憾。
赏析：
这首《贺新郎》借咏名花佳丽，以抒诗人的感怀，寄意高远，构思奇妙。上片咏佳人，隐约流露出人物的孤独心境。下片写石榴，然后将人物与石榴合写，亦花亦人，巧妙新颖。全词以华美艳丽的形象，婉曲缠绵的情韵，曲折含蓄地表达了诗人的情怀。
苏轼在新旧两派当权时，均不愿随声附和，取媚求进，因而或遭新党排挤，或为旧党不容。曾两次出任杭州。词中以榴花比托“幽独”的佳人，联系自己的心情和处境，借咏物曲曲传出自己的心声，手法极为高妙。
这是一首抒写闺怨的双调词，上片写美人，下片掉转笔锋，专咏榴花，借花取喻，时而花人并列，时而花人合一。作者赋予词中的美人、榴花以孤芳高洁、自伤迟暮的品格和情感，在这两个美好的意象中渗透进自己的人格和感情。词中写失时之佳人，托失意之情怀；以婉曲缠绵的儿女情肠，寄慷慨郁愤的身世之感。
上片以初夏景物为衬托，写一位孤高绝尘的美丽女子。起调“乳燕飞华屋，悄无人，桐阴转午 ，”点出初夏季节、过午、时节、环境之幽静。“晚凉新浴”，推出傍晚新凉和出浴美人。
“手弄生绡白团扇 ，扇手一时似玉”，进而工笔描绘美人“晚凉新浴”之后的闲雅风姿。作者写团扇之白，不只意在衬托美人的肌肤洁白和品质高洁，而且意在象征美人的命运、身世。自从汉代班婕妤（汉成帝妃，为赵飞燕谮，失宠）作团扇歌后，在古代诗人笔下，白团扇常常是红颜薄命 ，佳人失时的象征。
上文已一再渲染“ 悄无人 ”的寂静氛围，这里又写“手弄生绡白团扇”，着一“弄”字 ，便透露出美人内心一种无可奈何的寂聊，接以“ 扇手一时似玉 ”，实是暗示“妾身似秋扇”的命运。
以上写美人心态 ，主要是用环境烘托、用象征、暗示方式，隐约迷离。以下写美人初因孤寂无聊而入梦，继而好梦因风摇竹声而被惊断 。“渐困倚、孤眠清熟”句，使人感受到佳人处境之幽清和内心的寂寞。
以下数句是说：美人入梦后，朦胧中仿佛有人掀开珠帘，敲打门窗 ，不由引起她的一阵兴奋和一种期待。
可是从梦中惊醒，却只听到那风吹翠竹的萧萧声，等待她的仍旧是一片寂寞。唐李益诗云：“开门复动竹，疑是玉人来。”（《竹窗闻风寄苗发司空曙》）东坡化用了这种幽清的意境，着重写由梦而醒、由希望而失望的怅惘；“枉教人”、“却又是”，将美人这种感情上的波折突现出来了。从上片整个构思来看，主要写美人孤眠 。写“华屋”，写“晚凉”，写“弄扇”，都是映衬和暗示美人的空虚寂寞和叹惋怅恨之情。
下片用秾艳独芳的榴花为美人写照 。“石榴半吐红巾蹙 ”，化用白居易诗“山榴花似结红巾”（《题孤山寺山石榴花示诸僧众 》）句意形象地写出了榴花的外貌特征，又带有西子含颦的风韵 ，耐人寻味。“待浮花浪蕊都尽，伴君幽独 ”，这是美人观花引起的感触和情思。此二句既表明榴花开放的季节，又用拟人手法写出了它不与桃李争艳、独立于群芳之外的品格。“ 秾艳一枝细看取 ”，刻画出花色的明丽动人。“ 芳心千重似束 ”，不仅捕捉住了榴花外形的特征，并再次托喻美人那颗坚贞不渝的芳心，写出了她似若有情、愁心难展的情态。“又恐被秋风惊绿”，由花及人，油然而生美人迟暮之感 。“若待得君来向此”至结尾，写怀抱迟暮之感的美人与榴花两相怜惜，共花落簌簌而泪落簌簌。
词的下片借物咏情，写美人看花时触景伤情，感慨万千，时而观花，时而怜花惜花。这种花、人合一的手法，读来婉曲缠绵，寻味不尽。作者无论是直接写美人，还是通过榴花间接写美人，都紧紧扣住娇花美人失时、失宠这一共同点，而又寄托着词人自身的怀才不遇之情。
