王安石的四首咏梅诗鉴赏
时间:2017-02-27
王安石的咏梅诗
宋代咏梅诗盛行，一些著名诗人都有佳作。北宋诗人王安石的咏梅诗，朴素自然，意境深远，深受读者喜爱。
王安石具有远大的政治抱负，因一生仕途不平，其诗作有不少是歌颂那些具有倔强性格的事物的。他爱不怕霜欺雪压的梅花，不喜欢经不起风雨的桃李；爱磊落的苍松，堂堂直节的劲竹，不喜欢那瑟缩在寒风中的秋草。
王安石的咏梅代表作《梅花》，用比喻手法，借颂梅花以喻自己不畏强暴的性格：
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
这首诗脱胎於南朝苏子卿《梅花落》一诗。原诗是：“中庭一树梅，多叶尚未开。只言花是雪，悟有暗香来。”王诗对原作加以点化提炼，使全诗语句更为精练，意境更为深远。
这首咏梅诗形象地刻画了梅花的神韵和香色。前两句“墙角数枝梅，凌寒独自开”，写寒冬时节，万物皆未萌芽，唯独墙角数枝梅花迎寒绽开。“独自开”与“数枝梅”相照应，传递了梅先天下春的信息；“凌寒”二字交代时间，突出了梅花于严寒中傲然怒放的性格特征。“遥知不是雪，为有暗香来”写梅花的香色，前句着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。与诉诸人们嗅觉形象的下句一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系。正因为有梅花的香气从远处飘来，才使诗人“遥知不是雪”。倘若梅花无香气，则诗人从远处隐隐约约看到的“墙角数枝梅”，是难免把它错当作雪枝的。以互为因果的两句诗写梅花，收到了香色俱佳的艺术效果。
此诗中的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大魅力。诗人在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。
这首小诗意境深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
再看他的《独山梅花》：
独山梅花何所似，半开半谢荆棘中。
美人零落依草木，志士憔悴守蒿蓬。
亭亭孤艳带寒日，漠漠远香随野风。
移栽不得根欲老，回首上林颜色空。
这首诗是诗人被迫罢相之后，隐居钟山时所写。独山，在今江苏溧水。《建康志》：“独山，在溧水县东南一十里。”
诗中所写之梅，环境较为典型。因为它生长的“独山”，是一座偏僻的山，无人游赏的山，荆棘密布的山。所以，这梅花也是无人欣赏的，自开自落的，寂寞无主的。首联“半开半谢”之语，颇多怨慕。颔联以比喻来写此地梅花命运悲苦。美人、志士，既是拟物，也是将人的身世之感并入其中。颈联再写其色与香，虽孤犹艳，虽远犹香，见其自信。尾联抒发感慨，独山之梅不能移植入皇家上林苑，其根欲老，深可叹惋；而更值得痛惜的是，上林苑中，此刻正缺少颜色美艳的奇花异木！这种弦外之音，不难听出：一方面国家需要杰出人才担负责任，另一方面，却又有许多优秀人才闲置草野，老死蓬蒿！诗人借“独山梅花”抒发了志士迟暮的伤感、壮志难酬的慨叹、无人理解的孤独以及虽遭贬黜却依然坚守高洁品性的无悔之情。
此诗借写独山梅花的不幸处境，讽咏统治者埋没人才，含蓄而见警策。
诗人志向远大，立志改革，却不被世人理解，在《咏梅》一诗中含蓄地抒发了自己的慨叹：
颇怪梅花不肯开，岂知有意待春来。
灯前玉面披香出，雪後春容取胜回。
触拨清诗成走笔，淋漓红袖趣传杯。
望尘俗眼那知此，只买夭桃艳杏栽。
本诗主要描绘了梅花香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。
首联欲扬先抑，先写人们责怪梅花为什么迟迟不肯开放，接下来回答人们的疑问，说梅花迟开是为了迎接春天的到来。用拟人手法，突出了梅花不争名利，冒雪迎春的品格。颔联继续用拟人手法，写梅花的玉容清香，表现了梅花凌雪绽放、艳压春芳的姿容。颈联写文人雅士面对梅花，诗兴大发、笔走龙蛇，红袖传杯、酒兴盎然的雅趣，展现了梅花的无穷魅力。尾联引桃杏为俗人喜爱作对比，惋惜梅花的高洁品质不为世人所理解。从而暗示自己的改革志向不被世人理解的痛苦心情。
再看诗人的集句诗《梅花》：
白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开。
唯有春风最相惜，一年一度一归来。
这是一首集句诗，即集合前人诗句而成。集句体诗，始于汉魏间诗人应璩、傅咸，唐人称为“四体”, 至宋时盛行。王安石最为擅长，能因难见巧，信手拈来，顷刻而就。这首“梅花”绝句（《王文公文集》卷七九题作《送吴显道》），系截取唐宋四位诗人的诗句，经过巧妙组合，赋予新意，而又辞气相属，如出己手，无牵强凑合的痕迹。
“白玉堂前一树梅”，出自唐代诗人蒋维翰的《春女怨》,“白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。儿家门户寻常闭，春色因何入得来?”（《唐人万首绝句》卷十二）“为谁零落为谁开”乃是唐代诗人严惮《惜花》中的一句：“春光搏扔归何处，更向花前把一杯。尽日问花花不语，为谁零落为谁开?”（同前卷三七）而“唯有春风最相惜”则是唐代诗人杨巨源《和练秀才杨柳》中的诗句：“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。唯有春风最相惜，殷勤更向手中吹。”（《唐人万首绝句》卷二五）最后一句“一年一度一归来”则出自宋初瞻光茂妻的《寄远》：“锦江江上探春回，消尽寒冰落尽梅。争得儿夫似春色，一年一度一归来。”（《宋诗记事》卷八九）
诗中的梅花，既有“零落”又有“开”，表明了诗人对万事万物变化无常的感受，让读者在看到花木零落的同时，又欣赏到梅花迎春、春光明媚的景色。一年一度的冬去春来，让人们感受到大自然的运行规律。
这首诗主要是借原诗句所包含的情绪色彩和象征意蕴，来显示与烘托一种朦胧迷离的内在心境。晚年的王安石心境确实有所变化，从倾向改造世俗社会转向追求个体生命的价值，从为人转向为己，个人的自由在他心目中更加重要。他已经超越了世俗与入世的分别，体会解脱的自在，体会融入自然的恬静，进入到一个更高的境界。
宋代咏梅诗盛行，一些著名诗人都有佳作。北宋诗人王安石的咏梅诗，朴素自然，意境深远，深受读者喜爱。
王安石具有远大的政治抱负，因一生仕途不平，其诗作有不少是歌颂那些具有倔强性格的事物的。他爱不怕霜欺雪压的梅花，不喜欢经不起风雨的桃李；爱磊落的苍松，堂堂直节的劲竹，不喜欢那瑟缩在寒风中的秋草。
王安石的咏梅代表作《梅花》，用比喻手法，借颂梅花以喻自己不畏强暴的性格：
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
这首诗脱胎於南朝苏子卿《梅花落》一诗。原诗是：“中庭一树梅，多叶尚未开。只言花是雪，悟有暗香来。”王诗对原作加以点化提炼，使全诗语句更为精练，意境更为深远。
这首咏梅诗形象地刻画了梅花的神韵和香色。前两句“墙角数枝梅，凌寒独自开”，写寒冬时节，万物皆未萌芽，唯独墙角数枝梅花迎寒绽开。“独自开”与“数枝梅”相照应，传递了梅先天下春的信息；“凌寒”二字交代时间，突出了梅花于严寒中傲然怒放的性格特征。“遥知不是雪，为有暗香来”写梅花的香色，前句着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。与诉诸人们嗅觉形象的下句一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系。正因为有梅花的香气从远处飘来，才使诗人“遥知不是雪”。倘若梅花无香气，则诗人从远处隐隐约约看到的“墙角数枝梅”，是难免把它错当作雪枝的。以互为因果的两句诗写梅花，收到了香色俱佳的艺术效果。
此诗中的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大魅力。诗人在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。
这首小诗意境深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
再看他的《独山梅花》：
独山梅花何所似，半开半谢荆棘中。
美人零落依草木，志士憔悴守蒿蓬。
亭亭孤艳带寒日，漠漠远香随野风。
移栽不得根欲老，回首上林颜色空。
这首诗是诗人被迫罢相之后，隐居钟山时所写。独山，在今江苏溧水。《建康志》：“独山，在溧水县东南一十里。”
诗中所写之梅，环境较为典型。因为它生长的“独山”，是一座偏僻的山，无人游赏的山，荆棘密布的山。所以，这梅花也是无人欣赏的，自开自落的，寂寞无主的。首联“半开半谢”之语，颇多怨慕。颔联以比喻来写此地梅花命运悲苦。美人、志士，既是拟物，也是将人的身世之感并入其中。颈联再写其色与香，虽孤犹艳，虽远犹香，见其自信。尾联抒发感慨，独山之梅不能移植入皇家上林苑，其根欲老，深可叹惋；而更值得痛惜的是，上林苑中，此刻正缺少颜色美艳的奇花异木！这种弦外之音，不难听出：一方面国家需要杰出人才担负责任，另一方面，却又有许多优秀人才闲置草野，老死蓬蒿！诗人借“独山梅花”抒发了志士迟暮的伤感、壮志难酬的慨叹、无人理解的孤独以及虽遭贬黜却依然坚守高洁品性的无悔之情。
此诗借写独山梅花的不幸处境，讽咏统治者埋没人才，含蓄而见警策。
诗人志向远大，立志改革，却不被世人理解，在《咏梅》一诗中含蓄地抒发了自己的慨叹：
颇怪梅花不肯开，岂知有意待春来。
灯前玉面披香出，雪後春容取胜回。
触拨清诗成走笔，淋漓红袖趣传杯。
望尘俗眼那知此，只买夭桃艳杏栽。
本诗主要描绘了梅花香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。
首联欲扬先抑，先写人们责怪梅花为什么迟迟不肯开放，接下来回答人们的疑问，说梅花迟开是为了迎接春天的到来。用拟人手法，突出了梅花不争名利，冒雪迎春的品格。颔联继续用拟人手法，写梅花的玉容清香，表现了梅花凌雪绽放、艳压春芳的姿容。颈联写文人雅士面对梅花，诗兴大发、笔走龙蛇，红袖传杯、酒兴盎然的雅趣，展现了梅花的无穷魅力。尾联引桃杏为俗人喜爱作对比，惋惜梅花的高洁品质不为世人所理解。从而暗示自己的改革志向不被世人理解的痛苦心情。
再看诗人的集句诗《梅花》：
白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开。
唯有春风最相惜，一年一度一归来。
这是一首集句诗，即集合前人诗句而成。集句体诗，始于汉魏间诗人应璩、傅咸，唐人称为“四体”, 至宋时盛行。王安石最为擅长，能因难见巧，信手拈来，顷刻而就。这首“梅花”绝句（《王文公文集》卷七九题作《送吴显道》），系截取唐宋四位诗人的诗句，经过巧妙组合，赋予新意，而又辞气相属，如出己手，无牵强凑合的痕迹。
“白玉堂前一树梅”，出自唐代诗人蒋维翰的《春女怨》,“白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。儿家门户寻常闭，春色因何入得来?”（《唐人万首绝句》卷十二）“为谁零落为谁开”乃是唐代诗人严惮《惜花》中的一句：“春光搏扔归何处，更向花前把一杯。尽日问花花不语，为谁零落为谁开?”（同前卷三七）而“唯有春风最相惜”则是唐代诗人杨巨源《和练秀才杨柳》中的诗句：“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。唯有春风最相惜，殷勤更向手中吹。”（《唐人万首绝句》卷二五）最后一句“一年一度一归来”则出自宋初瞻光茂妻的《寄远》：“锦江江上探春回，消尽寒冰落尽梅。争得儿夫似春色，一年一度一归来。”（《宋诗记事》卷八九）
诗中的梅花，既有“零落”又有“开”，表明了诗人对万事万物变化无常的感受，让读者在看到花木零落的同时，又欣赏到梅花迎春、春光明媚的景色。一年一度的冬去春来，让人们感受到大自然的运行规律。
这首诗主要是借原诗句所包含的情绪色彩和象征意蕴，来显示与烘托一种朦胧迷离的内在心境。晚年的王安石心境确实有所变化，从倾向改造世俗社会转向追求个体生命的价值，从为人转向为己，个人的自由在他心目中更加重要。他已经超越了世俗与入世的分别，体会解脱的自在，体会融入自然的恬静，进入到一个更高的境界。
